Прямой эфир

Выкл.
Вкл.
00:00
00:00
Театр Выставки Кино Книги Музыка Архитектура История

Радио "Культура" рекомендует


08 октября 2019

Who is mr. Shukshin? Национальный образовательный проект в Воронеже

10 октября национальный образовательный проект "Шукшин. Открытый урок" начнет свою работу в Воронеже.

10 октября национальный образовательный проект "Шукшин. Открытый урок" начнет свою работу в Воронеже.

В течение трёх дней в книжном клубе "Петровский" пройдут мастер-классы, кинопоказы фильмов "Печки-лавочки", "Живет такой парень" "Какое оно море?", интеллектуальные игры на планшетах о жизни и творчестве писателя, воркшоп-исследование малой родины, на котором участники создадут сайт города. Ключевым событием станет открытый урок для старшеклассников с одним из лучших педагогов города - интегрированный формат урок-игра с использованием современных технологий, позволит моментально закрепить темы, с которыми школьникам предстоит работать на итоговом сочинении и литературных олимпиадах.

Таким образом Фонд им. Шукшина при поддержке президентского гранта отмечает 90-летие советского писателя, актера, режиссера и сценариста Василия Макаровича Шукшина. Команда проекта уже побывала в Казани, Уфе, Саратове, Чебоксарах, Туапсе, Челябинске и Тюмени, до конца осени посетит Пермь и Новосибирск.

Программа и регистрация на мероприятия на сайте.

Тамара Александровна Никонова, доктор филологических наук, профессор, заведующая кафедрой русской литературы XX и XXI веков Воронежского государственного университета: "На открытом уроке рассмотрим актуальность проблемы самоутверждения героев произведений Василия Шукшина, социальные и нравственные аспекты. Самооценка героя как условие его коммуникации с окружающими. Что препятствует радости общения и взаимопонимания героев в сюжетах писателя? Своим современникам Василий Макарович адресовал очень важный вопрос: "Что с нами происходит?". Можем ли мы сегодня на него ответить?"

Ведущий воркшопа-исследования "Прямая речь родного города" Антон Сверчков: "Прямая речь родного города - это сегодняшние чувства горожан, которые мы визуализируем посредством создания не рафинированного туристического бренда, а живого городского сайта, глазами живущих в нем людей, с их характерами и мыслями, из которых, на самом деле, складывается образ современного любимого города. Наша задача вовлечь в этот процесс как можно больше людей из разных регионов. Создать, если хотите, моду на любовь к малой родине и знание своих корней. Когда сойдёт пена увлечения, останется настоящий патриотизм, подкреплённый искренней любовью и принятием своей идентичности, то, что так пронзительно точно передаёт Василий Макарович в каждом своём произведении".

Место проведения: улица 20-летия ВЛКСМ, 54А. Книжный клуб "Петровский".

Проект осуществляет Фонд возрождения национального культурного наследия "Формула успеха" имени В.М. Шукшина при поддержке гранта президента РФ на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов.

читать текст

04 октября 2019

Выставка "Цвет. 90 шедевров из музеев Подмосковья"

28 сентября в музейном комплексе "Новый Иерусалим" в Истре проходит выставка "Цвет. 90 шедевров из музеев Подмосковья". Крупный проект, приуроченный к 90-летию Московской области, объединит знаковые произведения из 11 подмосковных музеев и галерей, созданные самыми известными российскими художниками XVIII-XX веков.

28 сентября в музейном комплексе "Новый Иерусалим" в Истре проходит выставка "Цвет. 90 шедевров из музеев Подмосковья". Крупный проект, приуроченный к 90-летию Московской области, объединит знаковые произведения из 11 подмосковных музеев и галерей, созданные самыми известными российскими художниками XVIII-XX веков. Увидеть эти работы в одном пространстве можно будет впервые. Выставка объединит работы Ивана Айвазовского, Давида Бурлюка, Виктора Васнецова, Василия Верещагина, Натальи Гончаровой, Константина Горбатова, Алексея и Константина Коровиных, Филиппа Малявина, Михаила Нестерова, Василия Поленова, Алексея Саврасова, Василия Сурикова, Роберта Фалька, Ивана Шишкина, Александры Экстер и многих других.

В числе участников проекта федеральные, региональные и муниципальные музеи Московской области: "Новый Иерусалим", Серпуховский историко-художественный музей, музей-усадьба "Архангельское", музей-заповедник "Абрамцево", музей-заповедник "Коломенский кремль", Химкинская галерея им. С.Н. Горшина, Музей-заповедник "Усадьба "Мураново" имени Ф.И. Тютчева, Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник, Церковно-археологический музей Московской Духовной Академии, Мытищинский историко-художественный музей, музей-заповедник "Дмитровский кремль".

Выставка "Цвет. 90 шедевров из музеев Подмосковья" развернулась на площади 1200 метров. В 8 залах представлено 90 полотен.

Основой построения экспозиции стала работа художников с цветом. С XVII века вопрос возникновения цвета занимал умы ученых, которые стремились упорядочить цвета, определив каждому из них место. Основой стала идея цветового круга, которым сегодня пользуются художники. В нем выделяются основные цвета: красный, синий, желтый – их никаким образом нельзя получить, но с их помощью, путем смешивания, получают новые цвета и оттенки. Путеводителем в выставочное пространство, представляющее шедевры коллекций подмосковных музеев, как раз и станет цветовой круг.

► Жанна Алейникова, директор Серпуховского историко-художественного музея, куратор выставки:

"Цветовой круг стал отправной точкой в концепции нашей выставки. Мы хотим показать нашим посетителям не просто отдельные работы, но целую живописную историю с многообразием оттенков и смыслов. Возьмем, к примеру, красный цвет – это и небольшая терракотовая точка в пейзаже Айвазовского – фигурка, устремляющая взгляд зрителя в глубину полотна, где и открывается вид на Ялту, или доминирующий звучный народный акцент в портрете смеющейся красна-девицы Малявина, детали того же цвета, но очень благородного оттенка в парадных портретах XVIII века и, наконец, драматичный "крик" красного в работах художников авангардистов. Мы обратим внимание посетителей на то, что, возможно, они раньше не замечали".

Среди работ, представленных на выставке, также впервые показаны несколько произведений, вошедших в коллекцию музея "Новый Иерусалим" после передачи в августе 2019 года конфискованной коллекции Жанны Булах, бывшей жены экс-министра финансов Московской области Алексея Кузнецова. Среди них: "Портрет девочки" Владимира Маковского, "Сосны на берегу залива" Ивана Шишкина и "Портрет старика" Василия Сурикова.

В экспозиции создана отдельная зона мультимедиа: здесь можно создать картины при помощи интерактивной световой проекции, способной реагировать на движения человека или знакомиться с шедеврами на специальном тач-столе.

Выставку сопровождает инклюзивная программа. Для незрячих и слабовидящих посетителей подготовлены тактильные рельефы по мотивам ключевых экспонатов и специальные этикетки с нанесением шрифта Брайля. А для инвалидов по слуху организованы адаптированные экскурсии с сурдопереводчиком.

Музейно-выставочный комплекс "Новый Иерусалим", являющийся крупнейшим культурным центром Подмосковья, всего за несколько лет стал столицей музейной жизни региона, представив посетителям выставки всемирно известных художников, таких как Левитан, Пикассо, Дюрер, Кустодиев, Фальк, Фаберже и многих других. Новая выставка поддерживает устоявшееся реноме музея.

Выставка продлится до 29 марта 2020 года.

читать текст

04 октября 2019

XIII Международный анимационный фестиваль "Большой фестиваль мультфильмов"

Большой фестиваль мультфильмов – крупнейший анимационный смотр на территории России, который ежегодно показывает все самое лучшее, интересное и актуальное, что происходит в мире анимации.

XIII Международный анимационный фестиваль "Большой фестиваль мультфильмов" пройдёт в Москве с 26 октября по 4 ноября 2019 года.

БФМ-2019 – это 400 новых и уже прославленных мультфильмов со всего мира, мастер-классы и лекции, показы с живой музыкой и концерты, мульт-вечеринки и задушевные разговоры про искусство анимации – 11 дней, 50 площадок и 120 уникальных мероприятий.

Большой фестиваль мультфильмов – крупнейший анимационный смотр на территории России, который ежегодно показывает все самое лучшее, интересное и актуальное, что происходит в мире анимации.

БФМ-2019 откроется 26 октября в киноцентре "Октябрь" российской премьерой "Удивительного путешествия Мароны" – трогательного и очаровательного французского мультфильма о злоключениях бездомной собачки, которой приходится сменить несколько хозяев и вместе с ними испытать радости и горести своей маленькой собачьей жизни. Создательница этой картины, румынский режиссер Анка Дамиан, известная многим по призовому документальному мультфильму "Крулик: дорога в загробную жизнь", говорит, что ее новая лента – это мультфильм о счастье. Печальное и в то же время наполненное множеством моментов восторга, гармонии и любви, это кино – редкий пример фестивального, артистичного анимационного фильма, предназначенного для семейного просмотра и широкой аудитории.

Еще одна громкая российская премьера – "Ласточки Кабула" – фильм, о котором громко и интенсивно заговорили по всему миру после его премьеры на минувшем Каннском фестивале. Острая, трагичная, переворачивающая душу картина, рассказывает историю двух пар, живущих в Афганистане в начале XXI века, под правлением талибов, в мире, где женщина не может показаться на улице без бурки, где провинившихся публично забивают камнями, а нелюбимых жен можно просто выбросить, как ненужную вещь. Авантюрная история, необычные герои, экзотические декорации, напряженный мелодраматизм – фильм "Ласточки Кабула" можно было бы назвать приключенческим кино, которое в век компьютеров, мобильных телефонов и разговорах о правах человека смотрится почти как фэнтези или чарующая драма из глубины веков… однако стоит вспомнить, что если не события фильма, то сопутствующие им обстоятельства – реальные признаки реальной исторической эпохи, от которой нас отделяет всего несколько лет, и становится по-настоящему жутко. Фильм представит его режиссер – знаменитая французская актриса Забу Брайтман, которая приедет на фестиваль в качестве почетного гостя.

Для юных зрителей БФМ покажет несколько новых полнометражных мультфильмов: "Покайо в кино" – это картина для самых маленьких, созданная как киноспинофф популярного и любимого детьми во всем мире сериала "Покайо", "Страйк" – кукольная работа из Британии, рассказывающая о семейных традициях и любви к футболу, "Якоб, Мимми и говорящие собаки"– милейшая городская сказка из Латвии. Также дети и семейная аудитория смогут увидеть на фестивале сборники новых зарубежных короткометражек для детей, сборники российских мультфильмов XXI века (включая фильмы, созданные в минувшем году), классические работы "Союзмультфильма" – на большом экране с отреставрированных копий – и многое другое.

Самые новые фестивальные короткометражки можно будет увидеть в двух центральных блоках фестиваля: конкурсных программах "Премьеры" и "Победители". В "Премьерах" будут представлены российские мультфильмы минувшего года, а в "Победителях" – зарубежные фильмы-лауреаты международных фестивалей и кинопремий. Зрители смогут проголосовать за понравившиеся фильмы, и по результатам зрительского анкетирования, лучшие работы программы получат призы на церемонии закрытия фестиваля.

Как обычно, на фестивале будет множество специальных мероприятий. Это и показы новых программ "Документальной анимации", особая подборка фильмов, связанных с феминистской повесткой "Только для женщин!", собранная для показа в Еврейском музее "Анимация о Холокосте", – все они будут сопровождаться комментариями программного директора Дины Годер и обсуждениями после просмотра. И большой блок, посвященный анимационном образованию, в рамках которого будут показаны работы британских и российских студентов, выступят представители лучших анимационных школ с рассказом о том, как строится у них обучение анимационным специальностям.

В рамках БФМ пройдет беспрецедентная ретроспектива французского легендарного режиссера, живого классика Жана-Франсуа Лагиони. Великий аниматор, который создавал свои первые мультфильмы еще в 1960-х, в призовой коллекции которого – весь набор престижных кино-наград, начиная с гран-при фестиваля Анси, заканчивая золотой пальмовой ветвью Каннского фестиваля, без имени которого невозможно написать историю французской и мировой анимации, Жан-Франсуа Лагиони станет почетным гостем БФМ-2019. Он представит на фестивале свой новый полнометражный фильм "Путешествие принца", ответит на вопросы зрителей и расскажет о секретах профессии аниматора. Ретроспектива режиссера организована при поддержке Посольства Франции и Французского Института в Москве.

Российским гостем БФМ в этом году станет замечательный режиссер Дмитрий Геллер, в программе фестиваля будет его ретроспектива, а также встреча с режиссерам, где он расскажет о своих прежних работах и самых последних проектах. Кроме того, во время фестиваля пройдет выставка графики Геллера и его эскизов к фильмам. Еще одна графическая выставка представит работы режиссера и художника Натальи Мирзоян, которая стала автором фестивального трейлера этого года, превратив символ БФМ, девочку Анимашу, в супергероиню.

Новая "рубрика" БФМ-2019 – "Зазеркалье" – посвящена зрительской анимации: популярным проектам, большим студиям, известным брендам. На встречах и вечеринках, проходящих под грифом "Зазеркалье" зрители смогут узнать больше о своих любимых героях, о том, как делаются знаменитые проекты и что нового готовят им в наступающем сезоне их любимые студии, познакомиться с создателями, попеть с любимыми персонажами, посмотреть "секретные файлы" – одним словом, увидеть знакомый анимационный мир с новой стороны и под новым углом. Мероприятия рубрики рассчитаны на широкую семейную аудиторию.

В этом году отмечается необычный юбилей – совместно с партнером фестиваля Киностудией "Союзмультфильм" мы будем праздновать 50-летие любимых мультфильмов: "Бременские музыканты", "Крокодил Гена", "Ну, погоди!", "Умка" и "Винни-Пух". Гостей БФМ будут ждать специальные показы и встречи с легендарными героями анимации.

Взрослые же зрители, профессионалы и любители анимации попасть в свое зазеркалье смогут через"Клуб БФМ", в рамках которого будут проходить встречи и разговоры, посвященные актуальным темам и проблемам авторской анимации, а также вечеринки, мини-концерты и прочие умные, веселые, экспериментальные и креативные мероприятия для участников, друзей и самых заинтересованных зрителей фестиваля.

И, конечно, как всегда, в дни фестиваля пройдет 10-я юбилейная "Фабрика мультфильмов". Во время детских каникул в Музее Москвы вновь откроет несколько десятков анимационных студий, где дети и их родители будут придумывать, рисовать, озвучивать и снимать мультфильмы в самых разных техниках и жанрах. Внутри Фабрики вас будут ждать павильоны телеканалов Cartoon Network и Boomerang с героями любимых сериалов. Новость этого года — открытие "Техно-Фабрики мультфильмов". Здесь профессионалы, гости и участники фестивали смогут поработать с новейшим ПО и оборудованием для создания анимации.

Закрытие фестиваля состоится 4 ноября. На церемонии будут объявлены призеры и подведены итоги работы фестиваля. Фильм закрытия будет объявлен отдельно.

Программные директора Фестиваля: Дина Годер и Мария Терещенко

Фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры РФ.

Стратегический партнер - Фонд Михаила Прохорова.

#multfest

multfest.ru

facebook.com/BigCartoonFest

vk.com/multfest 

читать текст

04 октября 2019

Музей современного искусства "Гараж" представляет: ЭВОЛЮЦИЯ "ГРЯДУЩЕГО МИРА"

На выставке "Грядущий мир: экология как новая политика. 2030–2100", которая продлится до 1 декабря и включает в себя произведения художников со всего мира, побывало уже более 300 000 человек, многие посещали ее неоднократно. "Грядущий мир" - площадка для высказываний современных художников, теоретиков и активистов об экологии.

На выставке "Грядущий мир: экология как новая политика. 2030–2100", которая продлится до 1 декабря и включает в себя произведения художников со всего мира, побывало уже более 300 000 человек, многие посещали ее неоднократно. "Грядущий мир" - площадка для высказываний современных художников, теоретиков и активистов об экологии, то есть проходит в формате экофорума. Ближайшим событием форума станет выступление геймдизайнера Хидео Кодзимы, автора самой ожидаемой игры 2019 года Death Stranding, которое состоится 4 октября.

На осень команда экофорума разработала специальную программу посещения проекта в формате экскурсионных тематических модулей. Программа состоит из трех модулей: "Вода", "Атмосфера" и "Эволюция", позволяющих по-новому взглянуть на взаимоотношения человека с окружающей средой и провоцирующих на обсуждение острых вопросов, которые могут возникнуть в будущем: как отдохнуть от радиации? какая стоимость питьевой воды на завтра? Как достать воздух без посредников? Каждый модуль раскрывает один из сюжетов выставки, а вместе они охватывают все темы, поднятые "Грядущим миром". Первые 30 участников, подписавшиеся онлайн на посещение всех модулей экофорума, получат подарок, созданный по мотивам работ художников проекта.

Модуль "Вода" посвящен водным ресурсам нашей планеты. Посетители узнают о загрязнении Мирового океана пластиковым мусором, смогут проголосовать за спасение водных источников нашей страны и выяснят, сколько воды нужно для производства одного автомобиля.

Модуль "Атмосфера" знакомит с проблемами загрязнения, истощения ресурсов и влиянием технологий на сознание современного человека. Участники получат представление, как в будущем трансформируются пищевые привычки человека, увидят последствия радиоактивных осадков и узнают, каким воздухом дышат москвичи.

Модуль "Эволюция" исследует эволюционные процессы, проблемы исчезновения видов и факторы, влияющие на генетические мутации. Как изменится наше тело и сознание? Какие необратимые изменения повлияют на будущее?

Еще одним новым элементом "Грядущего мира" станет масштабная биоморфная инсталляция из целлюлозного скотча группы Numen/For Use "Оклеим Москву", которая откроется для посещения 1 октября. Ее архитектура позволит посетителям перемещаться внутри пространства, напоминающего коконы или щупальца.

В Музее по-прежнему будут проходить обзорные экскурсии, на которых можно подробно узнать о произведениях и их авторах и по-новому взглянуть на проблемы экологии. За три месяца гиды Музея провели более 200 экскурсий по экспозиции, рассказывая о том, почему экология станет ключевым вопросом политики и общественного развития.

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ

МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА "ГАРАЖ" - место, где встречаются люди, идеи и искусство, чтобы создавать историю.

Основанный в 2008 году Дарьей Жуковой и Романом Абрамовичем Музей является первой в России филантропической организацией, направленной на развитие современного искусства и культуры. Широкая программа выставочной, образовательной, научной и издательской деятельности, проводимая Музеем, отражает актуальные процессы, происходящие в русской и международной культуре, и создает возможности для публичного диалога, реализации новых художественных проектов и их критического осмысления. Центром этой деятельности является коллекция Музея - первый в стране архив, посвященный истории современного русского искусства с 1950-х годов до наших дней.

Первоначально институция размещалась в знаменитом здании Бахметьевского автобусного парка в Москве (в честь которого и получила свое название), спроектированном архитектором-конструктивистом Константином Мельниковым. В 2012 году Музей "Гараж" переехал в Парк Горького, во временный павильон, созданный японским архитектором Шигеру Баном. Еще через год рядом с павильоном открылся Образовательный центр Музея "Гараж". 1 мая 2014 года Центр современной культуры "Гараж" перешел в статус Музея современного искусства "Гараж".

12 июня 2015 года Музей "Гараж" открыл свое первое постоянное здание в Парке Горького - бывший ресторан "Времена года", памятник советского модернизма, построенный в 1968 году и реконструированный по проекту Рема Колхаса и бюро ОМА.

ФОНД РАЗВИТИЯ И ПОДДЕРЖКИ ИСКУССТВА "АЙРИС" (Iris Foundation) - некоммерческая организация, основанная Дарьей Жуковой в 2008 году для продвижения и развития современной культуры. Благотворительный фонд "Айрис" поддерживает деятельность Музея "Гараж" в России и во всем мире.

Музей современного искусства "Гараж" оставляет за собой право вносить изменения в выставочный план. За дополнительной информацией просьба обращаться в пресс-службу Музея (Александра Сербина:a.serbina@garagemca.org,+7 (926) 810-18-35).

Сайт: www.garagemca.org

читать текст

03 октября 2019

В Москве наградят юных победителей всероссийских конкурсов театральных рисунков и рецензий

Церемония награждения победителей Всероссийского конкурса рисунков о театре состоится в Москве в Детском музыкальном театре им. Н. И. Сац 5 октября 2019 года. Юные любители искусства продемонстрировали свои таланты в ходе регионального и федерального этапа конкурсов, организованных под эгидой Всероссийского культурно-социального проекта "Театр-дети".

Церемония награждения победителей Всероссийского конкурса рисунков о театре состоится в Москве в Детском музыкальном театре им. Н. И. Сац 5 октября 2019 года. Юные любители искусства продемонстрировали свои таланты в ходе регионального и федерального этапа конкурсов, организованных под эгидой Всероссийского культурно-социального проекта "Театр-дети".

5 октября в театре им. Н. И. Сац состоятся финальные мероприятия проекта "Театр-дети" для участников конкурсов. Будет организована выставка картин-победителей Всероссийского конкурса рисунков, посвященных театру. Там же состоится показ музыкального спектакля "Дюймовочка" по сказке Г. Х. Андерсена.

В торжественной церемонии награждения победителей регионального и федерального этапа конкурсов примут участие художественный руководитель Московского государственного академического детского музыкального театра им. Сац, заслуженный деятель искусств РФ Георгий Исаакян, а также члены жюри федерального этапа конкурса: ректор Школы-студии МХАТ, заслуженный артист РФ Игорь Золотовицкий и заслуженный учитель России, заведующая литературно-педагогической частью Московского государственного академического детского музыкального театра им. Сац Роксана Николаевна Сац.

За победу в региональном этапе конкурсов будут награждены юные театралы, получившие наибольшее количество баллов от региональных жюри – всего 57 человек, представляющие 8 федеральных округов (ЦФО, СЗФО, ЮФО, СКФО, ПФО, УФО, СФО, ДФО). Победители получат грамоты от дирекции конкурсов, благодарственные письма от Министерства культуры РФ,памятные сувениры. Сертификаты на летнюю поездку в "Артек" получат победители, которые соответствуют Положению лагеря и достигли восьмилетнего возраста.

За победу в федеральном этапе конкурсов будут награждены 2 детей, которые получили наибольшее количество баллов от федеральных жюри конкурсов (по 3 человека в каждом конкурсе). Победители получат грамоты от дирекции конкурса, благодарственные письма от Министерства культуры РФ и специальные призы.

В ходе церемонии будут награждены 3 автора лучших рисунков – победители конкурса зрительских симпатий, прошедшего в социальной сети "ВКонтакте". Еще 3 человека – победители фестиваля "Москва-Театр-Школа" – получат от дирекции специальные призы.

11 октября 2019 года во Дворце Суук-Су в "Артеке" (пос. Гурзуф, Крым) пройдет еще одна церемония награждения победителей конкурсов с участием представителя Министерства культуры РФ, ректора Российского института театрального искусства Григория Заславского, директора АНО "Русские сезоны" Алексея Лебедева.

84 ребенка из 8 федеральных округов получат награды за победу в региональном этапе конкурсов, 7 детей получат награды за победу в федеральном этапе конкурсов, 37 детей – представители коллективов "Таблица умножения" и "Школа искусств – детский музыкальный театр" – получат награды за победу в фестивале "Москва-Театр-Школа".

Здесь же будет объявлен и показан спектакль, ставший лучшим в "театральной битве": творческое состязание проходило в течение осенней смены среди профильных театральных отрядов детских лагерей "Артека".

Напомним, что финалисты конкурсов в конце сентября отправились в международный детский центр "Артек" в Крыму: для них была организована полноценная смена по новой специальной программе Art-ТЕАТР.

Справочная информация:

"Театр-дети" – масштабный культурно-социальный проект, приуроченный к Году театра в России. В реализации проекта участвуют Министерство культуры РФ, Союз театральных деятелей РФ, ГИТИС, РГИСИ, Школа-студия МХАТ, Театральный институт им. Б. Щукина, ВТУ им. М. С. Щепкина. Инициатива демонстрирует детям традиции мирового и русского театра, его историю и различные направления.

Среди задач проекта – проведение просветительских мероприятий с участием ведущих театральных коллективов и творческих вузов России, создание условий для развития творческих способностей, театрального искусства, приобщение детей к российскому духовному наследию и театральной культуре, популяризация театрального искусства среди молодежи, создание коммуникационной среды и условий для самореализации, повышение социальной и творческой активности подрастающего поколения.

читать текст

02 октября 2019

Искусство созидания: на Деловой площадке VIII СПБМКФ расскажут о балансе творчества, технологий и денег

Деловая площадка VIII Санкт-Петербургского международного культурного форума будет работать в Российском этнографическом музее с 14 по 16 ноября. Проект объединит ведущих мировых экспертов в области культуры, которые расскажут о самых актуальных вопросах глобального творческого процесса.

Деловая площадка VIII Санкт-Петербургского международного культурного форума будет работать в Российском этнографическом музее с 14 по 16 ноября. Проект объединит ведущих мировых экспертов в области культуры, которые расскажут о самых актуальных вопросах глобального творческого процесса: от работы с образами и поиска вдохновения до привлечения спонсоров, продюсирования и организации мероприятий международного масштаба. В числе спикеров – художник и скульптор, преподаватель Гарвардского университета Ромоло Дель Део, исполнительный директор Фонда поддержки Третьяковской галереи Ольга Драничкина, балетный продюсер и глава агентства Ardani Artists Сергей Данилян, генеральный директор Sponsor Consulting Евгения Мальцева и другие.

Художник и скульптор, преподаватель Гарвардского университета, один из лидеров движения Arte Lunga (ит. "вечное искуссство") Ромоло Дель Део примет участие в паблик-токе, посвященном краеугольному вопросу культуры и искусства – балансу коммерциализации и творчества. Основатель всемирно известной студии Studio Romolo Atelier, где художников обучают "искусству видеть и осмыслять", объяснит слушателям, как сохранять вековые традиции, не отставая при этом от развития технологий и появления новых веяний в искусстве.

По мнению Дель Део, слепое стремление к новым материалам, методам и прибыли пагубно влияет на начинающих творцов и разрушает долговечность искусства. Художник проповедует философию Long Art Movement, связанную с переосмыслением проверенных временем образов и созданием жизнеспособных предметов искусства для нового тысячелетия.

На панельной дискуссии "Искусство продюсирования: как завоевать сердца российского и зарубежного зрителя?" выступит известный балетный продюсер, основатель и глава агентства Ardani Artists Сергей Данилян. В 1990 году Данилян с супругой основали агентство Ardani и в течение последующих лет в сотрудничестве с американским партнером Segerstrom Center For The Arts продюсировали и организовали десятки успешных международных туров: "Короли танца", "Отражения", "Тур де Форс", "Диана Вишнева: Грани" и др. Проекты агентства – лауреаты национальной премии в области театрального искусства "Золотая маска".

В 2019-2021 гг. Сергей Данилян организует гастроли балетных трупп Мариинского театра, Театра Ла Скала, Михайловского театра, Королевского балета Великобритании в Северной Америке, а на форуме расскажет о роли агентств в продвижении российских культурных проектов на международной арене. Продюсеры, представители фондов, фестивалей и культурных организаций поговорят о российских и зарубежных инструментах и практиках продюсирования.

Исполнительный директор Фонда поддержки Третьяковской галереи Ольга Драничкина поделится опытом на одной из ключевых сессий Форума – "Стратегии фандрайзинга культурных организаций и культурных проектов". Практические аспекты такого рода работы она раскроет перед участниками мастер-класса "Как создать профессиональную фандрайзинговую команду или воспитать специалиста по работе с партнерами и спонсорами". Эксперт готовит для делегатов Форума не просто лекцию, а деловую игру, благодаря которой специалисты смогут отработать востребованные рынком навыки в рабочем режиме.

Ольга Драничкина, кандидат искусствоведения, регулярно выступает с докладами о спонсорстве на профессиональных мероприятиях: Russian Sponsorship Forum, Интермузей, фестиваль креативных индустрий G8 и др.

В сессии "Стратегии фандрайзинга культурных организаций и культурных проектов" примет участие основатель и генеральный директор компании Sponsor Consulting Евгения Мальцева, которая является одним из самых заметных российских спикеров в этой области. Специалисты по фандрайзингу и представители брендов обсудят возможности взаимодействия культурных организаций и потенциальных доноров. Евгения как член Европейской спонсорской ассоциации (ESA), член жюри европейской премии в области спонсорства ESA AWARDS, член жюри Russian Sponsorship Awards и других профессиональных мероприятий расскажет об успешных стратегиях и тактиках работы в деле работы со спонсорами.

В ходе Форума Евгения Мальцева проведет мастер-класс "Как определить и развить спонсорский потенциал культурного проекта?". Участники получат готовые к использованию практические рекомендации о позиционировании инициатив в сфере культуры.

За три дня в рамках работы юбилейной – пятой по счету – Деловой площадки Культурного форума пройдет более 20 мероприятий. Главная тема VIII Санкт-Петербургского международного культурного форума – "Культурные коды в условиях глобализации".

О Форуме

VIII Санкт-Петербургский международный культурный форум пройдет с 14 по 16 ноября 2019 года. Форум заслуженно признан культурным событием мирового уровня, ежегодно притягивающим тысячи экспертов в области культуры со всего мира: звезд театра, оперы и балета, выдающихся режиссеров и музыкантов, общественных деятелей, представителей власти и бизнеса, академического сообщества. Организаторы Форума: Правительство Российской Федерации, Министерство культуры Российской Федерации, Правительство Санкт-Петербурга.

Форум развивается параллельно в двух потоках – Профессиональном и Общественном – и трех направлениях. Обширная деловая программа представляет интерес для специалистов различных областей культуры. Фестивальная программа включает многочисленные культурные мероприятия для жителей и гостей Петербурга. Деловая площадка создает условия для реализации проектов и подписания соглашений в области культуры.

Контакты для СМИ:

Пресс-служба Санкт-Петербургского международного культурного форума

media@culturalforum.ru

Официальный сайт Форума: www.culturalforum.ru

читать текст

01 октября 2019

Российская премьера фильма "Марианна и Леонард: Слова любви"

В октябре в кинотеатрах России в честь 85-летия со дня рождения канадского музыканта Леонарда Коэна будет показан фильм "Марианна и Леонард: Слова любви", новая работа Ника Брумфилда.

В октябре в кинотеатрах России в честь 85-летия со дня рождения канадского музыканта Леонарда Коэна будет показан фильм "Марианна и Леонард: Слова любви", новая работа Ника Брумфилда ("Бигги и Тупак", "Курт и Кортни: Конец “Нирваны”", "Уитни: Могу я быть собой?").

"Когда твоя женщина становится твоим собственным содержанием, а ты становишься ее содержанием, это и есть любовь".

Документальная лента британского режиссёра Ника Брумфилда рассказывает историю взаимоотношений культового музыканта и поэта Леонарда Коэна и его музы Марианны Илен. История начинается на греческом острове Идра в 1960 году. Леонард Коэн, тогда еще никому не известный романист, борющийся за свое место под литературным солнцем, и Марианна Илен, в одиночку воспитывающая маленького сына, становятся частью творческой общины экспатов и присоединяются к многочисленным художникам, писателям и музыкантам. Уникальные кадры хроники, бережно отобранные Ником Брумфилдом ("Бигги и Тупак", 2002; "Курт и Кортни: Конец “Нирваны”", 1998; "Уитни: Могу я быть собой?", 2017) рисуют достоверный портрет безмятежной богемы шестидесятых.

Премьера в Москве состоится 6 октября 2019 года в Цифровом деловом пространстве (ул. Покровка, д. 47).

С 23 октября фильм выйдет в широкий прокат по России. Список городов и подробная информация доступна по ссылке: https://www.year-of-music.org/whats-on/marianne-leonard

Фильм демонстрируется на английском языке с русскими субтитрами.

Показы пройдут в рамках Года музыки Великобритании и России, который проводится Посольством Великобритании в Москве при поддержке Британского Совета.

Премьера фильма состоится 6 октября в кинозале одной из самых технологичных площадок Москвы – ЦДП (Покровка, 47).
Фильм представит критик и сценарист Александр Горбачев.
http://www.coolconnections.ru/ru/titles/marianne-and-leonard-words-of-love 

читать текст

26 сентября 2019

"Т Фестиваль": сольный концерт оперной певицы Хиблы Герзмава

5 октября в Новой Третьяковке на Крымском Валу состоится третий концерт в рамках "Т Фестиваля", сезон 2019. Это редкая возможность услышать Хиблу Герзмава не в стенах знаменитых оперных театров и концертных залов, а в камерной обстановке.

Главное событие "Т Фестиваля" в октябре: сольный концерт великой оперной певицы Хиблы Герзмава.

Романсы и арии из опер русских и зарубежных композиторов.

5 октября в Новой Третьяковке на Крымском Валу состоится третий концерт в рамках "Т Фестиваля", сезон 2019. Это редкая возможность услышать Хиблу Герзмава не в стенах знаменитых оперных театров и концертных залов, а в камерной обстановке.

Музыка прозвучит в зале, где представлена живопись 20-30-х годов XX века: Александра Дейнеки, Давида Штеренберга, Юрия Пименова, Александра Лабаса и Константина Вялова. Также гости фестиваля впервые увидят в одном пространстве два "Черных квадрата" Казимира Малевича (оригинал 1915 года и авторскую версию 1929 года) и смогут посетить залы, посвященные живописцу, графику и дизайнеру Владимиру Татлину, коллекционеру Георгию Костаки, художникам Василию Кандинскому и Марку Шагалу.

Небольшое число гостей, пространство для общения, практически полное отсутствие сцены и великие произведения искусства вокруг – все это создает уникальную атмосферу.

Это третий из семи камерных концертов лучших мировых исполнителей. Величайший пианист Михаил Плетнев даст сольный концерт, а лучшая Кармен Европы, Айгуль Ахметшина, выступит с оркестром Владимира Спивакова "Виртуозы Москвы". 14 декабря второй сезон "Т Фестиваля" закроют пианист Борис Березовский и скрипач Павел Милюков.

"Фестиваль проходит в зале, где представлена живопись 20-30-х годов XX века. И на каждом концерте происходит непонятное, необъяснимое волшебство. Это ощущения, которые выходят за рамки обычных фестивальных концертов. Возможно, это частично объясняется тем, что музыканты играют не на сцене, а прямо рядом со зрителями. Тем, кто сидит в первых рядах, кажется, что музыка звучит только для них. Или все дело именно в ауре этого зала, где действительно хорошая акустика, и где каждый из исполнителей может сконцентрироваться. Творится некое священное музыкальное действие, которое невозможно забыть никому, кто на этих концертах побывал".

Зельфира Трегулова, генеральный директор Государственной Третьяковской галереи.

Хибла Герзмава поражает слушателей не только образцовой техникой и неповторимым тембром, ее отличает выдающаяся актерская игра и продуманность каждого образа. Хибла Герзмава – лауреат многочисленных премий, среди которых "Вердиевские голоса" (Италия, 1993), конкурс им. Франсиско Виньяса (Испания, 1994), "Золотая маска" (Россия, 2010 и 2016), "Золотой Орфей", Casta Diva, "Триумф" и многие другие. В 1994 году она стала единственной за всю историю обладательницей Гран-при Международного конкурса имени П. И. Чайковского среди вокалистов.

"Мы невероятно рады тому, что во втором сезоне фестиваля согласилась участвовать величайшая оперная певица России и мира – Хибла Герзмава. Она даст сольный концерт под аккомпанемент Екатерины Ганелиной для наших гостей. Это первый оперный концерт в рамках фестиваля, и мы с нетерпением ждём его!"

Игорь Райхельсон, композитор и пианист, художественный руководитель фестиваля и один из его учредителей.

Сегодня Хибла Герзмава – одна из самых востребованных российских певиц на мировой оперной сцене. Она выступает на сценах театра Ла Скала, Королевской оперы Ковент-Гарден, Метрополитен-опера, Баварского государственного и Римского оперных театров, Венской государственной оперы, театра Елисейских полей и Шатле в Париже, театра Комунале во Флоренции и театра Лисеу в Барселоне, Софийской оперы, Мариинского театра и токийского Бунка Кайкан.

Аккомпанирует Хибле Герзмава пианистка Екатерина Ганелина. Их творческое знакомство состоялось еще в стенах Московской консерватории. Они часто выступают вместе и записали несколько дисков.

Программа концерта:

· М. Глинка. Романсы:

"Я помню чудное мгновенье…" (А. Пушкин)

"Жаворонок" (Н. Кукольник)

"В крови горит огонь желанья…" (А. Пушкин)

"Скажи, зачем…" (С. Голицын)

"Венецианская ночь" ( И. Козлов)

"Я здесь, Инезилья" (А. Пушкин)

· Н. Римский-Корсаков. Романсы:

"Не ветер, вея с высоты…" (А. Толстой) соч. 43 № 2

"Редеет облаков летучая гряда" (А. Пушкин) соч. 42 № 3

"Звонче жаворонка пенье" (А. Толстой) соч. 43 № 1

· Р. Ан. "К Клорис" (Т. де Вио)

· Г. Форе "Мотылёк и фиалка" ор. 1 № 1 (В. Гюго)

· Г. Форе "Пробуждение" ор. 7 № 1 (Р. Бюссин)

· Дж. Пуччини. Ария Лауретты из оперы "Джанни Скикки"

· Дж. Пуччини. Вальс Мюзетты из оперы "Богема"

· Дж.Верди. Ария Леоноры из оперы "Трубадур"

 

Расписание концертов и билеты на "Т Фестиваль": tfestival.ru                                                                                            

читать текст

26 сентября 2019

"Чайка" взмахнула крыльями

С 26 сентября "Театральная Россия" начинает показ киноверсии спектакля по пьесе Антона Павловича Чехова "Чайка" Московского театра на Таганке. Все больше городов присоединяются к проекту "Театральная Россия" и поддерживают девиз "Театр стал ближе".

С 26 сентября "Театральная Россия" начинает показ киноверсии спектакля по пьесе Антона Павловича Чехова "Чайка" Московского театра на Таганке. Все больше городов присоединяются к проекту "Театральная Россия" и поддерживают девиз "Театр стал ближе".

Показ спектакля пройдет в: Павловске, Белгороде, Иркутске, Обнинске, Данилове, Северодвинске, Саратове, в Бульгума, в Ростове на Дону, Краснодаре, Ижевске, Тюмени, Владивостоке, Екатеринбурге, Томске, Липецк, Волжском, Сургуте, Усть-Илимске, Оренбурге, Набережных Челнах, Новомосковске, Астрахани и многих других.

Спектакль "Чайка 73458" Московского театра на Таганке.

Режиссер – Дайнюс Казлаускас
Ирина Николаевна Аркадина - Ирина Апексимова
Константин Гаврилович Треплев – Александр Метелкин

"Чайка" - одна из самых знаменитых пьес Антона Чехова. Первая премьера спектакля состоялась в 1896 году. Пятизначное число в названии спектакля - количество постановок по пьесе на начало 2017 года.

Цель федерального проекта "Театральная Россия" показать в каждом городе, большом и малом, лучшие постановки театров России. Мы ждем своих зрителей, людей разного возраста, которых объединяет любовь к театру. Каждую неделю на сайте проекта "Театральная Россия" обновляется репертуар и анонсируются выходы новых спектаклей. Приходите и получайте удовольствие от игры актеров, режиссуры, приобщайтесь к миру театра. Театр стал ближе.

Проект "Театральная Россия" осуществляется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

Федеральный проект "Театральная Россия" - первый в мире онлайн-театр лучших спектаклей Москвы и Санкт-Петербурга, созданный президентом благотворительного фонда "Мир и гармония" Эльмирой Щербаковой.

В проекте участвуют: театр Моссовета, Пермский театра оперы и балета, Большой драматический театра им. Г.А. Товстоногова, Государственный Академический Малый театр, Московский драматического театр им А.С Пушкина, театр Модерн, Театр на Таганке, МТЮЗ, Московский губернский театр, Геликон-Опера, театр "Современник", театр МХАТ им. Горького, Казанский Академический русский Большой драматический театр им. В.И.Качалова. 

читать текст

26 сентября 2019

Театр стал ближе

27 сентября Благотворительный фонд "Мир и гармония" привозит в Нижний Новгород проект "Театральная Россия" с киноверсией спектакля "Женитьба" Казанского Академического русского Большого драматического театра им. В.И. Качалова в постановке режиссера Ильи Славутского.

2019 - год театрального триумфа в России. Много ярких, поистине уникальных театральных постановок, фестивалей, олимпиад, марафонов, премьер. Для театрального зрителя это уникальная возможность посмотреть инновационные постановки, хорошую, добрую классику. Возможность приобщиться к прекрасному есть у каждого человека, где бы он не жил. Театр стал ближе!

27 сентября Благотворительный фонд "Мир и гармония" привозит в Нижний Новгород проект "Театральная Россия" с киноверсией спектакля "Женитьба" Казанского Академического русского Большого драматического театра им. В.И. Качалова в постановке режиссера Ильи Славутского. В камерном пространстве Малой сцены эта бесконечно смешная и бесконечно грустная история об отчаянной попытке обрести счастье становится горьким рассказом о фатальном одиночестве человека в огромном мире большого города, в шумной суете повседневности, в бесконечной череде будней, где счастье кажется несбывшимся сном. Спектакль получил приз "Зрительское признание" на "Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры." г. Москва (2017).

"Театральная Россия" приурочила этот показ к светлому и теплому празднику – Международному дню пожилых людей. Мы хотим, чтобы каждый пожилой человек провел 27 сентября в атмосфере театрального праздника и гоголевской комедии.

Проект "Театральная Россия" осуществляется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Презентация проекта "Театральная Россия" проводится совместно с департаментом социальных проектов и коммуникаций и департаментом социальной политики Нижнего Новгорода.

Федеральный проект "Театральная Россия" - первый в мире онлайн-театр лучших спектаклей Москвы и Санкт-Петербурга, созданный президентом благотворительного фонда "Мир и гармония" Эльмирой Щербаковой. В основе проекта лежит идея познакомить публику российских городов с лучшими театральными постановками ведущих театров страны в прямой трансляции и записи.

В проекте участвуют: театр Моссовета, Пермский театра оперы и балета, Большой драматический театра им. Г.А. Товстоногова, Государственный Академический Малый театр, Московский драматического театр им А.С Пушкина, театр Модерн, Театр на Таганке, МТЮЗ, Московский губернский театр, Геликон-Опера, театр "Современник", театр МХАТ им. Горького, Казанский Академический русский Большой драматический театр им. В.И.Качалова.

27 сентября в кинотеатре "Буревестник" в 14:00 состоится показ спектакля "Женитьба". Перед началом спектакля о проекте расскажет президент фонда "Мир и гармония" Эльмира Щербакова и актриса театра и кино, заслуженная артистка РФ Любовь Руденко.

читать текст