Прямой эфир

Выкл.
Вкл.
00:00
00:00
Театр Выставки Кино Книги Музыка Архитектура История

Радио "Культура" рекомендует


14 ноября 2017

Открытие НОВОЙ СЦЕНЫ Театриума на Серпуховке

16 и 17 ноября, в 19.00 состоится открытие НОВОЙ СЦЕНЫ Театриума на Серпуховке гастролями самого необычного спектакля этой осени из Санкт-Петербурга "Костя Треплев. Любовь и смерть". Спектакль поставлен по чеховской "Чайке". Режиссер: Вениамин Фильштинский. Художник: Александр Орлов.

16 и 17 ноября, в 19.00 состоится открытие НОВОЙ СЦЕНЫ Театриума на Серпуховке гастролями самого необычного спектакля этой осени из Санкт-Петербурга "Костя Треплев. Любовь и смерть". Спектакль поставлен по чеховской "Чайке". Режиссер: Вениамин Фильштинский. Художник: Александр Орлов.

Пьеса А. П. Чехова "Чайка" много лет не даёт покоя современным художникам разных поколений, побуждая их на создание радикальных, провокационных версий, за которыми чаще следует скандал, чем успех.

Настоящий успех имеет спектакль "Костя Треплев. Любовь и смерть", поставленный в Санкт-Петербурге. Совершенно новая, неожиданная версия чеховской "Чайки", поражающая своей внутренней правдой и чистотой.

Режиссёр постановки – Вениамин Фильштинский. Резко сокращая количество персонажей, он на первый план выводит историю жизни и любви главного героя – Кости Треплева. Перед нами – живой, рефлексирующий и ранимый человек, переживающий потерю любви и творческий крах.

Художник Александр Орлов создал к этому спектаклю не декорации, а пространство, дизайн сцены, оставив только самые выразительные предметы, ведь зрителя ничего не должно отвлекать от истории.

Актеры – Анна Алексахина (нар.арт. РФ), Валерий Дьяченко (нар.арт РФ), Александр Кудренко, Анна Донченко – исследуют своих героев, а заодно и самих себя, дописывая историю, выявляя тайные мотивы, и делают удивительные открытия.

Это спектакль, который нужно смотреть, поэтому именно им Тереза Дурова решила открыть Новую сцену своего "Театриума на Серпуховке".

Пресса о спектакле:

"Спектакль все время балансирует между тем, чтобы заставить верить в придуманных людей, и обнажением приема, показом того, из чего создается сладостный обман. И делает это столь виртуозно, что придется согласиться: без театра такого уровня и правда нельзя..."
Журнал "Деловой Петербург"

"Сплошная игра и отсутствие реальной жизни – вот что окружает Треплева. Он все время пытается понять, что такое театр, и спасает ли он от реальной жизни?"
Арт-журнал "Около"

"Весь спектакль актеры говорят о театре, играют в театр, произносят оригинальный текст Чехова, вставляют свои — придуманные, выученные и отрепетированные — реплики. И делают это, спотыкаясь, приподнимая, переставляя огромные черные шары — такие, какими обычно играют в боулинг. Метафора того груза, что мешает самим и убивает, сбивает с ног других, рядом стоящих. Но ведь происходящее — как бы понарошку, как бы не всерьез, как бы игра. "Это же театр — не жизнь", — возвращают зрителей к заданной теме артисты". 
"Петербургский театральный журнал"

Вениамин Михайлович Фильштинский – профессор, театральный педагог, режиссер, заведующий кафедрой актёрского мастерства и режиссуры Санкт-Петербургской Государственной академии театрального искусства, председатель совета театральных педагогов СТД. Автор книг "Открытая педагогика" (2006), "Заметки по случаю" (2012) и "Открытая педагогика 2" (2014).

Учениками Вениамина Михайловича являются: Михаил Пореченков, Константин Хабенский, Ксения Раппопорт, Михаил Трухин, Андрей Зибров, Мария Милютина, Джулиано ди Капуа, Анна Донченко, Семен Семрзин и многие другие.

Подробности на сайте театра: http://teatrium.ru/

читать текст

03 ноября 2017

Стенд Минкультуры России объединит лучших реставраторов России

Министерство культуры РФ в рамках участия в IV Международной выставке "Denkmal, Россия - Москва 2017" представит с 8 по 10 ноября 2017 г. на коллективном стенде результаты работы лучших реставраторов России

Министерство культуры Российской Федерации в рамках участия в IV Международной выставке "Denkmal, Россия - Москва 2017" представит с 8 по 10 ноября 2017 г. на коллективном стенде результаты работы лучших реставраторов России, реализованные за последние два года.

В специальном проекте принимают участие 34 экспонента. География участников охватывает многие города и регионы России - это Москва, Санкт-Петербург, Владимир, Ярославль, Саратов, Великий Новгород; Карелия, Ростовская область и Мордовия. Стенд включит три основных раздела: музейная реставрация; образовательные учреждения и специализированные научно-исследовательские центры, а также разделы проектирования и производства реставрационных работ.

  

Посетители узнают о реставрации уникальных икон и масляной живописи, об особенностях реставрации редких предметов (старопечатных книг, золотного шитья, музыкальных инструментов), дагеротипов и всех видов фотоматериалов, театральных тканей и знамен, а также реставрации зданий или их частей.

  

В зоне мастер-классов в течение трех дней будут проходить различные занятия, где посетители смогут познакомиться с основными этапами исследований и реставрации произведений живописи, узнать об особенностях работы с предметами декоративно-прикладного искусства. Также здесь пройдут презентации, посвященные новым аналитическим методам при исследовании исторических материалов, лекции о теории и практике современной реставрации памятников культуры, по определению фотографических техник и даже о принципах строительства северного дома и мн. др.

Общая информация о выставке "Denkmal, Россия - Москва 2017"
Выставка Denkmal (в переводе с немецкого - "памятник"), учрежденная Лейпцигской ярмаркой в 1994 г., проводится в Москве с 2011 г. по принципу биеннале, раз в два года. Международная специализированная выставка по сохранению, реставрации, современному использованию и популяризации культурного наследия, организованная Союзом реставраторов России, в этом году приобрела всероссийский формат. Это одна из главных и авторитетных площадок для взаимодействия между специалистами в сфере сохранения и использования объектов культурного наследия, а также творческое пространство для рождения новых идей и проектов. Ведущие эксперты из десятков стран мира обсуждают наиболее актуальные темы отрасли и проблемы, которые предстоит решать в ближайшие годы. В рамках выставки проходят тематический научный конгресс, круглые столы, презентации, мастер-классы, международные соревнования реставраторов и др. В этом году впервые в рамках выставки пройдет международный форум "Культурно-познавательный и событийный туризм в условиях мегаполиса".
Подробнее – на сайте www.denkmal-moscow.ru

***
Гостиный двор / Москва, ул. Ильинка, 4 / 10:00–18:00 / Вход свободный / 16+
 

читать текст

27 октября 2017

Большой фестиваль - маленьким детям

Усадьба Jazz Kids открыла новый сезон сказочных музыкальных путешествий для всей семьи. Усадьба Jаzz Kids - серия образовательно-развлекательных шоу об истории современной музыки.

Усадьба Jazz Kids открыла новый сезон сказочных музыкальных путешествий для всей семьи. Усадьба Jаzz Kids - серия образовательно-развлекательных шоу об истории современной музыки. Это путешествия во времени и пространстве, встречи с живой историей музыкальных стилей, с самыми яркими музыкантами-первооткрывателями.

29 октября - Острова музыкальных сокровищ.
Сказка - путешествие к далеким островам на настоящих пиратских кораблях.

Группа "Залив Кита" поднимает флаг "джентельменов удачи" на большом музыкальном фрегате и приглашает всех познакомиться с музыкальной, и не только историей островов карибского бассейна.



Самые смелые и отчаянные путешественники отправятся вместе с капитаном Ритмусом в неизведанные океанские дали для того чтобы услышать истории о приключениях грозных пиратов и удивительную музыку Калипсо, зук, кумбия, меренге, морна, регги, ска и многие другие стили родились на островах и стали основой для многих любимых музыкальных композиций ХХ века. В этом путешествии мы встретимся с героями любимых мультфильмов, научимся танцевать островные танцы, построим свои пиратские корабли и обязательно найдем те самые сокровища.


Подробнее:
Официальный сайт usadba-jazz.ru
https://www.facebook.com/usadbajazzkids

Музыкальные приключения ждут наших маленьких меломанов в клубе Алексея Козлова по воскресеньям в 13.00.
Москва, ул. Маросейка, дом 9/2, "Left Bank", Клуб А. Козлова.

  

читать текст

12 октября 2017

Фонд "Русское исполнительное искусство" - 25 лет созидания

22 октября 2017 года в Большом зале Московской консерватории состоится Юбилейный Гала-концерт звезд мирового исполнительского искусства, посвященный 25-летию Фонда и презентация общественного проекта "Россия - музыкальная держава". В рамках вечера состоится вручение юбилейных медалей Фонда за вклад в развитие музыкальной культуры

22 октября 2017 года в Большом зале Московской консерватории состоится Юбилейный Гала-концерт звезд мирового исполнительского искусства, посвященный 25-летию Фонда и презентация общественного проекта "Россия - музыкальная держава". В рамках вечера состоится вручение юбилейных медалей Фонда за вклад в развитие музыкальной культуры.

Ежегодные гала-концерты Фонда, собирающие лучших музыкантов, традиционно вызывают большой интерес любителей музыки. Юбилейный концерт пройдет в форме классического шоу и отразит достижения отечественной музыкальной культуры последних десятилетий. Среди участников вечера В.Третьяков, В.Чернов, Ю.Симонов, В.Ладюк, П.Осетинская, И.Бутман, Б.Фрумкин, Б.Струлев, С.Радченко, Хоровая капелла России имени А.А.Юрлова, Московский Молодежный Камерный Оркестр и др.

Фонд стал одной из первых российских общественных организаций нового времени, которая выступила с инициативой объединения деятелей музыкальной культуры для сохранения лидирующих позиций русской исполнительской школы и бесценного музыкального достояния, доставшегося нам от предыдущих поколений.

За четверть века Фонду удалось осуществить целый ряд значимых проектов общероссийского и международного масштаба, которые привлекли внимание музыкальной общественности, продолжают развиваться и вызывают новый виток интереса к российской культуре

На мероприятиях Фонда неоднократно присутствовали Президенты и Премьер-министры России, других стран, видные государственные деятели, представители дипломатического корпуса и деловых кругов.

Свой юбилей Фонд отмечает новой масштабной инициативой - разработкойобщественного проекта "Россия - музыкальная держава". Этот долгосрочный проект содержит комплекс предложений по развитию отечественной музыкальной культуры, способствующих сохранению конкурентных преимуществ и расширению территории влияния России в этой сфере.

Одним из главных направлений проекта в международном аспекте является учреждение Большого русского приза и ежегодной Международной премии в области академической музыки, присуждаемых лучшим музыкантам мира. Эта ежегодная акция можетстать главным музыкальным классическим шоу планеты и занять в мировом музыкальном пространстве место, аналогичное таким проектам, как Нобелевская премия или Оскар.

В области музыкальной культуры на протяжении последних 150-ти лет Россия была одним из основных инициаторов и генераторов общемировых процессов. Необходимо закрепить в мировом общественном мнении эту особую миссию России, ее беспрецедентный вклад в общемировую музыкальную сокровищницу.

Потребность в подобной инициативе назрела давно. В мире не существует регулярной музыкальной премии в сфере академической музыки. Эта ниша, по нашему убеждению, должна быть занята именно Россией. Вручение Премии лучшим музыкантам мира от имени России исторически оправданно и соразмерно ее влиянию в этой сфере.

Первым этапом реализации этого начинания является учреждение Международной премии в области музыкальной педагогики, призванной поднять престиж профессии педагога-музыканта, поддержать выдающихся педагогов и, тем самым, укрепить фундамент музыкальной культуры.

В 2013 и 2015 гг. Фондом уже были проведены две Церемонии вручения премии, которые вызвали большой интерес мировой музыкальной общественности. Обладателями премии стали выдающиеся музыканты-педагоги современности - Ю.Башмет, Н. Шаховская, С. Доренский, З.Брон, Л. Гергиева, Г.Турчанинова, М. Глезарова и др.

На презентации будут также представлены другие важные направления программы "Россия - музыкальная держава". Мы видим этот проект как народный, собирательный, аккумулирующий общественные ресурсы. Его осуществление будет способствовать развитию музыкального образования, сохранению традиций русской исполнительской школы, укреплению авторитета России как страны великой культуры.

Подробнее: http://www.fondrii.ru/ 

читать текст

22 августа 2017

ММОМА: "Проспект Непокоренных"

С 9 сентября по 12 ноября Московский музей современного искусства представляет выставку студии "Непокоренные" - "Проспект Непокоренных"

С 9 сентября по 12 ноября Московский музей современного искусства представляет выставку студии "Непокоренные" - "Проспект Непокоренных", приуроченную к 10-летию со дня основания.

Название проекта выполняет функцию геотега, отсылающего к местонахождению студии в Санкт-Петербурге. Двадцать участников в разных техниках от станковой и монументальной живописи до перфоманса и инсталляции высказываются в одном произведении или в рамках отведенного каждому музейного пространства.

Открытая студия "Непокоренные", образованная выпускникам СПбГХПА им. А. Л. Штиглица в 2007 году, стала продолжением традиции возведения анклавов искусства в противовес академичным институциям. Основная идея "Непокоренных" - формирование творческой среды молодых художников постсоветской России и нового контекста внутри художественной сцены Петербурга. Резиденты не создают очередное и не относят себя к уже существующему направлению, они четко заявляют о себе, как о феномене пространства.

Концепция студии выражена в идее выставки и архитектурном решении. По словам куратора Анастасии Шавлоховой, лозунгом отчетного проекта стала переосмысленная идея Тимоти Мортона о том, что контакт становится контентом. Постоянное взаимодействие между резидентами в процессе работы делает неизбежным взаимное влияние на содержание и форму. Экспозиция призвана в том числе и отразить сложную систему отношений и связей, возникших между художниками и их произведениями.

Несмотря на общее стремление участников развивать студию «Непокоренных» как анклав, не прекращается при этом самостоятельный поиск форм выражения идей на стыке классического художественного образования и тенденций современного искусства. Таким образом, "Проспект Непокоренных" в ММОМА показывает найденные с помощью инструментов классической школы решения актуальных задач современного искусства. В частности, интерпретация Алены Терешко полотна Бориса Кустодиева поднимает вопрос об объектификации женщины ее месте в истории искусства и системе художественного образования.

Отчетная выставка студии "Непокоренные" - показатель осознания себя как явления и своего места в истории арт-объединений. Участники на протяжении первых пяти лет работали над феноменом пространства, второе же пятилетие прошло для каждого под знаком "работы над собой". Выставка подводит итог пройденных этапов, и теперь художники ставят всё на движение вперед как на единственный способ смены парадигмы мышления.

Проект является логичным продолжением исследовательской программы ММОМА, посвященной искусству представителей петербургской школы: в Музее уже прошли ретроспективные выставки Тимура Новикова, Владислава Мамышева-Монро, а также выставки художников, принадлежавших к движению некрореалистов, группе Новых художников, "Товариществу Новые Тупые".

Выставка "Проспект Непокоренных" проходит в рамках Параллельной программы 7-й Московской международной биеннале современного искусства.

О кураторах:

Анастасия Скворцова (р. 1988) - куратор и координатор выставок. Окончила факультет теории и истории искусств Санкт-Петербургского государственного института живописи, архитектуры и скульптуры имени И. Е. Репина при РАХ (2010); школу кураторов "Лофт Проект Этажи", Санкт-Петербург (2010); Московскую кураторскую летнюю школу фонда V-A-C (2013); магистерскую программу "Арт-критика и кураторские исследования" факультета свободных искусств и наук СПбГУ (2014). Проходила стажировки в галерее "Calvert22" (Лондон), "Манифеста 10" (Санкт-Петербург). Куратор галереи "Непокорённые" (2011-2016), координатор основного проекта 6-й Московской биеннале современного искусства (2015). Сотрудничала с галереями Anna Nova, RuArts, "Лофт Проект Этажи", ЦСИ "Винзавод", CEC Arts Link и другими. Победитель конкурса EUNIC для молодых кураторов (2013).

Анастасия Шавлохова (р. 1984) - куратор выставок, организатор открытой студии и группы "Непокорённые", куратор специальных программ ЦСИ "Винзавод", организатор и куратор "Философского клуба" (ЦСИ "Винзавод"). Окончила факультет искусствоведения и культурологии СПбГХПА им. А. Л. Штиглица, Санкт-Петербург (2007). Организатор фестиваля "Видеозахват" (2008-2009, совместно с Викторией Илюшкиной). Приглашённый куратор площадки молодого искусства "Старт" ЦСИ "Винзавод" (2008-2009). Лауреат премии "Инновация» в номинации "Кураторский проект" (2009), премии Сергея Курёхина (2009), "Кариатида" в номинации "Молодой куратор" (2011), стипендиат премии канцлера Германии «Лидеры будущего» фонда Александра фон Гумбольдта (2012-2013).

Художники-участники:

Алан Хатагты, Алена Терешко, Андрей Горбунов, Антон Конюхов, Ася Маракулина, Вероника Рудьева-Рязанцева, Виктория Илюшкина, Кирилл Котешов, Кирилл Макаров, Константин Новиков, Максим Свищев, Ольга Ловцус, Семен Мотолянец, Стас Багс, Таня Ахметгалиева, Татьяна Подмаркова, Иван Плющ, Илья Гапонов, Илья Гришаев, Ирина Дрозд.

ДАТЫ ПРОВЕДЕНИЯ: 9 СЕНТЯБРЯ - 12 НОЯБРЯ 2017 ГОДА

АДРЕС: ММОМА, ГОГОЛЕВСКИЙ 10

КУРАТОРЫ: АНАСТАСИЯ СКВОРЦОВА, АНАСТАСИЯ ШАВЛОХОВА

АРХИТЕКТУРА ПРОЕКТА: FORM

При поддержке:

Правительства Москвы

Департамента культуры города Москвы

Российской академии художеств

Московского музея современного искусства

читать текст

16 августа 2017

В Москве пройдет фестиваль альтернативной альтовой музыки Viola is my life 2017

Алиса Тен, Григорий Кротенко, Михаил Мунтян, Дмитрий Варенкин выступят 19 августа в музее Скрябина и 10 сентября в Культурном Центре ДОМ

Алиса Тен, Григорий Кротенко, Михаил Мунтян, Дмитрий Варенкин и множество других исполнителей, объединенных любовью к альту, выступят 19 августа в музее Скрябина и 10 сентября в Культурном Центре ДОМ.

Этот фестиваль, казалось бы, посвящен узкой теме, скромен по масштабу, не похож на привычные, торжественные и серьезные фестивали академической музыки. Тем не менее, он не первый год вызывает большой интерес и у зрителей, и у критиков, и у коллег из других творческих сфер. Вероятно, потому что альт для участников фестиваля - не просто музыкальный инструмент, а еще и инструмент исследования новых рубежей современного искусства.

В этом году в программе - два концерта на разных площадках, с участием нескольких десятков непохожих друг на друга исполнителей.

 Фестиваль откроется 19 августа в музее Скрябина. В центре внимания на первом концерте будет взаимодействие  альта и голоса, вместе с музыкантами в нем примут участие вокалисты и декламаторы. Специальный гость - легендарный пианист Михаил Мунтян, на протяжении многих десятилетий выступающий совместно с Юрием Башметом. Перед концертом в музее состоится открытие персональной фотовыставки альтиста Григория Цыганова, на которую можно будет попасть всем гостям фестиваля.

Тема "Альт. Любовь. Рок-н-ролл" будет раскрыта на концерте 10 сентября в Культурном Центре ДОМ. На этот раз к участникам фестиваля присоединятся звезды рока и джаза, в том числе лидер группы "Акварель" (экс-"Анимация") Дмитрий Варенкин.

Прозвучат произведения The Velvet Underground, Фредерика Ржевского, Jacob TV, Павла Карманова, Алексея Айги, Антона Пейсахова. а также “McLibel” - "музыкальный триллер" австралийского композитора Роберта Дэвидсона о длившемся 10 лет судебном противостоянии глобальной корпорации с борцами за экологию и права животных.

Подробнее об участниках и программе фестиваля вы можете узнать на его официальной странице: https://www.facebook.com/violaismylife/?fref=ts

читать текст

25 июля 2017

29 июля в Санкт-Петербурге пройдет Международный фестиваль Усадьба Jazz-2017

Гости фестиваля: "Аукцыон", гитарист John Scofield, ВИА "Пролетарское танго", ⅞ Band, Zventa Sventana, Ba Cissoko, Ju Moraes.

Гости фестиваля: "Аукцыон", гитарист John Scofield, ВИА "Пролетарское танго", ⅞ Band, Zventa Sventana, Ba Cissoko, Ju Moraes.

За те шесть лет, что фестиваль проходит в Петербурге, здесь выступило множество ярких музыкантов со всего мира: от кубинского маэстро Chucho Valdez до американских суперзвезд нового джаза Snarky Puppy. В этом году посетителей вновь ожидает разнообразная и насыщенная программа.

На сцене "Партер" выступит лауреат премии "Грэмми" этого года в номинации "лучший инструментальный джазовый альбом" гитарист John Scofield. Он играл в электрическом составе Майлса Дэвиса, выступал и записывался с Жако Пасториусом, Херби Хэнкоком, Чарльзом Мингусом.

Еще одним участником Усадьбы Jazz в этом году станет легендарная группа "Аукцыон". В течение нескольких десятилетий коллектив стал настоящей творческой лабораторией, где встречались рок и джаз, поэзия Алексея Хвостенко, Дмитрия Озерского, Анри Волохонского, эксцентрические эскапады Олега Гаркуши и пронзительная мелодичность Леонида Федорова.

Следующий участник – это ВИА "Пролетарское танго", который переигрывает шлягеры советской эстрады.

Вторая сцена Усадьбы Jazz в этом году называется Jazz & World, она посвящена самой яркой и интригующей музыке из разных стран мира. Московская группа ⅞ Band – свободна от стилистических рамок: гармонично сочетает средиземноморский фолк с народными песнями Болгарии и Армении.
Группа Zventa Sventana и замечательная певица Тина Кузнецова известны тем, что мастерски объединяют русские фольклорные мотивы с джазом и электроникой – выступление на Усадьбе Jazz будет первым после долгой паузы.

Двое из пяти участников франко-гвинейской группы Ba Cissoko играют на коре – западноафриканской разновидности арфы. Правда, в их руках этот экзотический инструмент не уступает по драйву электрогитаре.

Бразильская певица Ju Moraes исполняет беззаботную самбу. Сотрудничество с такими корифеями бразильской музыки как Caetano Veloso и контракт с мейджором Universal говорят о том, что певица готова покорять международную аудиторию.

Начало в 14.00
Санкт-Петербург, Елагин остров, д.4, лит. Б, ЦПУИО им. Кирова
Подробная информация на официальном сайте: www.usadba-jazz.ru

читать текст

21 июля 2017

"Усадьба Jazz" в Воронеже: собственные песни и советские хиты от Варвары Визбор, зажигательный рок-н-ролл от Red Elvises, джаз от колоритного трио Лелло Петрарки

Фестиваль пройдет 22 июля на территории Дворца Ольденбургских в Рамони

Фестиваль пройдет 22 июля на территории Дворца Ольденбургских в Рамони.

"Усадьба Jazz" в Воронеже впервые прошел в 2014 году. С тех пор это одно из самых любимых и ожидаемых музыкальных событий города. За три года в Рамони выступило множество отличных музыкантов - этот год не станет исключением.

Программа:
Варвара Визбор - участница шоу "Голос" на Первом канале, внучка легендарного барда. Успешно работает в жанрах босса-нова, урбанистический r’n’b, диско; пишет собственные песни, с радостью исполняет всеми любимую классику советской эстрады.

В 90-х американцы Red Elvises выступали на бульварах Лос-Анджелеса, а спустя несколько лет превратились в известную группу: гастролировали по всей стране, снимались в фильме «Шестиструнный самурай». Спешите и вы услышать их яркий рок-н-ролл с одесским колоритом!

Выступит на фестивале и трио Лелло Петрарки. Один из самых успешных современных музыкантов Италии, он гармонично сочетает в своем творчестве джаз, блюз, фольклор Средиземноморья и The Beatles.

Джем-сейшн с участием Леонида и Николая Винцкевича и известного виолончелиста Бориса Андрианова воронежцы уже могли услышать на одном из фестивалей «Джазовая провинция». В этом году музыканты продемонстрируют свое мастерство вновь - 22 июля.

Под музыку балканского оркестра Bubamara Brass Band, собранного в 2005 году Александром Каштановым, танцуют все. Этот коллектив уже больше 10 лет играет и всеми любимые хиты Горана Бреговича и Эмира Кустурицы, и цыганские народные, и собственные песни. Секрет любви публики к балканской музыке легко объясним - в ней слишком много жизни.

Кроме этого, в программе: кинотеатр под открытым небом, выступления лучших уличных музыкантов, йога от центра Shakti, дизайн-маркет "Синичка", детская зона и фуд-корт.

Начало в 13.00. Адрес проведения: Территория Дворца Ольденбургских в Рамони.
http://usadba-jazz.ru/voronej-programma
 

читать текст

14 июля 2017

Фестиваль Усадьба Jazz 15 июля пройдет в Екатеринбурге

Фестиваль Усадьба Jazz 15 июля пройдет в Екатеринбурге уже в пятый раз, традиционно - в парке усадьбы Харитоновых-Расторгуевых.

Фестиваль Усадьба Jazz 15 июля пройдет в Екатеринбурге уже в пятый раз, традиционно - в парке усадьбы Харитоновых-Расторгуевых.

Зрителей вновь ждет встреча с самой интересной музыкой со всего мира.

Именно качественная, сильная и необычная музыка делают фестиваль Усадьба Jazz таким популярным. В программе традиционно не только коллективы из разных стран и городов, но и яркие представители уральской джазовой сцены.

О Варваре Визбор узнали, после того как она исполнила песню Юрия Визбора "А зима будет большая". На фестивале она выступит не только с уже известными композициями, но и порадует публику совсем новым материалом.

Грузинский коллектив Mgzavrebi жители Екатеринбурга принимают всегда с восторгом. Музыканты покорили слушателей своим жизнеутверждающим творчеством, в котором сочетаются фолк-рок, фольклорные мотивы и мужское многоголосье.

На фестивале выступит самый известный джазовый оркестр Урала - биг-бенд Виталия Владимирова. Коллектив существует с 2001 года, в репертуаре - не только джазовая классика, но и собственный музыкальный материл, отличающийся свежестью и необычностью звучания.

Еще одна екатеринбургская группа - Kickin' Jass Orchestra - сыграет традиционный новоорлеанский джаз.

Из Колумбии впервые приедет со своим трио одна из самых талантливых джазовых певиц этой страны Джина Савино, а из Петербурга - Эми Питерс, певица с южноафриканскими корнями. Эми - едва ли не единственная российская исполнительница, которой удается сочетать соул, хип-хоп и джаз с нездешней солнечной легкостью. Она выступит вместе с фьюж-группой Andrei Kondakov Electric Project.

Дмитрий Илугдин по праву считается одним из самых талантливых российских джазовых музыкантов. Основу программы его трио составляют произведения самого Илугдина, которым свойственно сильное влияние интеллектуального европейского джаза. В столице Урала Илугдин выступит вместе с замечательными музыкантами: контрабасистом Виктором Шестаком и ударником Петром Ившиным.

Начало в 15.00.

Адрес: парк усадьбы Харитоновых-Расторгуевых (ул. К. Либкнехта, 44); Центральный вход - со стороны Вознесенской церкви.

Официальный сайт: usadba-jazz.ru

Аккаунты в социальных сетях:

facebook.com/UsadbaJazz

vk.com/usadba.jazz

instagram.com/usadbajazz

ok.ru/usadbajazz

читать текст

10 июля 2017

Open-air фестиваль MadSound #1 аналоговые & цифровые

#1 аналоговые & цифровые - первый open-air фестиваль проекта MadSound, который состоится в Москве 21 - 23 июля. На трехдневном фестивале мы объединим артистов, существующих в параллельных аналоговых и цифровых реальностях. Tequilajazzz - The Retuses - Алексей Айги - Петр Мамонов - Инна Желанная...

Open-air фестиваль MadSound #1 аналоговые & цифровые. 21 - 23 июля, Москва.

Tequilajazzz - The Retuses - Алексей Айги - Петр Мамонов - Инна Желанная

Новые технологии создают новые возможности, и повседневная жизнь все стремительней меняется. Люди искусства - художники, артисты, музыканты - наиболее восприимчивы к этим изменениям, и часто именно искусство задает темп техническому прогрессу. Цифровой мир победил, но продолжает развиваться: появляются и исчезают новые форматы (еще недавно формат MP3 произвел революцию в музыкальном бизнесе, а теперь признан официально мертвым), искусство обнаруживает новые каналы взаимодействия со зрителем (стриминговые сервисы обсуждают и в музыкальном, и в кинобизнесе), происходит и множество других процессов. Способность подстраиваться под эти изменения кажется сегодня исключительно необходимой.

Но существует и обратный процесс: ускоряющееся движение в будущее сопровождается воспеванием устаревающего и архаичного. Кто-то попросту не успевает и не хочет менять свою жизнь со стремительной скоростью, задаваемой обществом, а кто-то совершает и отстаивает осознанный выбор в пользу знакомых и привычных вещей ("If it ain’t broke, don’t fix it"), предпочитая игнорировать социальные сети, электронные книги и смартфоны. Так появилась ироническая метафора "аналогового человека в цифровую эпоху", которую часто снисходительно применяют более "продвинутые", "цифровые" люди.

В искусстве, однако, "аналоговость" - это тренд: Квентин Тарантино, Кристофер Нолан и Стивен Спилберг до сих пор снимают на 35-миллиметровую кинопленку; RHCP, The White Stripes и Нил Янг презирают компьютеры и записывают альбомы только на аналоговом оборудовании, а Аманда Палмер, краудфандингом собравшая миллион долларов на запись альбома, говорит "Я ненавижу Facebook все сильнее с каждым днем". Достаточно написано в последнее время и о возрождении винила, продажи которого вернулись к уровню начала 90-х и продолжают расти.

#1 аналоговые & цифровые - первый open-air фестиваль проекта MadSound, который состоится в Москве 21 - 23 июля. На трехдневном фестивале мы объединим артистов, существующих в параллельных аналоговых и цифровых реальностях. В первый день, 21 июля, выступят "Курара", "The Retuses" и "ZEROLINES" (О. Нестеров, М. Габолаев, М. Леонов). 22 июля - "Tequilajazzz", Алексей Айги и ансамбль "4’33’" и "Optimystica Orchestra". 23 июля - Инна Желанная, Петр Мамонов, "Приключения Незнайки" и новый арт-проект Инны Желанной "Вилы".

Начало в 18:00. Адрес проведения: ул. Неверовского, 10 с.3 (м. Парк Победы)

Подробности и билеты: madsound.live

читать текст