Прямой эфир

Театр Выставки Кино Книги Музыка Архитектура История

Радио "Культура" рекомендует


26 ноября 2019

Шестой международный рождественский фестиваль "Адвент"

Рождественский фестиваль духовной музыки «Адвент» приглашает окунуться в удивительную атмосферу подготовки к светлому празднику Рождества Христова (1 декабря 2019 – 5 января 2020 гг.).

Рождественский фестиваль духовной музыки «Адвент» приглашает окунуться в удивительную атмосферу подготовки к светлому празднику Рождества Христова (1 декабря 2019 – 5 января 2020 гг.). В западной христианской традиции Адвент — особое время перед Рождеством, время радостного ожидания чуда, и фестивальные концерты распахивают дверь в огромный мир грядущего праздника.

Фестиваль продлится пять недель, в его афише представлены разнообразные форматы, стили и жанры: органные вечера, хоровая, камерная и симфоническая музыка, барокко и ХХ век. Особая гордость этого года — выступление Минин-Хора, 6 концертов для органа с оркестром Г. Ф. Генделя в исполнении испанского органиста-виртуоза Даниэля Сальвадора, традиционные рождественские кантаты И. С. Баха, а также его «Рождественская оратория» под управлением Владимира Юровского со звездной международной командой солистов.

Фестиваль откроется 1 декабря концертом, посвященным памяти Гии Канчели — великого композитора и человека, с которым мир простился в этом году. В программу, кроме музыки Канчели, вошли сочинения его современников — Арво Пярта, Альфреда Шнитке и Микаэла Таривердиева, композиторов, покоривших несколько поколений слушателей на всем постсоветском пространстве. 8 декабря состоится органный концерт «Бах-гала» — формат, имевший огромный успех в прошлом сезоне: три органиста разных поколений исполнят на историческом органе собора шедевры немецкого мастера. Молодой виртуоз из Испании Даниэль Сальвадор, известный московский органист Фёдор Строганов и мэтр отечественной органной школы Александр Фисейский готовят специальные программы.

15 декабря под сводами собора будет звучать хоровая музыка: необычную рождественскую программу представит знаменитый Московский государственный академический камерный хор под руководством Владимира Минина. Слушателей ждет праздник в стиле джаз: «Креольская месса» аргентинца Ариэля Рамиреса и «Маленькая джазовая месса» популярного автора хоровых композиций Боба Чилкотта. В них латинские тексты сочетаются с драйвом латиноамериканских ритмов и фольклорных мелодий.

22 декабря в преддверии западного Рождества, ансамбль Collegium Musicum исполнит сочинения И. С. Баха, предназначенные для этих радостных дней. Прозвучат кантаты на 2-й день Рождества Христова (№40 «Dazu ist erschienen der Sohn Gottes» и №132 «Bereitet dei Wege, bereitet die Bahn!»). Это великая музыка, способная преобразить душу и сердце человека, во всей полноте раскрывает смысл праздника. А в один из последних дней уходящего года, 29 декабря, слушателей ждут 6 концертов для органа с оркестром ор.4 Г. Ф. Генделя. Виртуозные, эффектные, полные изящных мелодий, они звучали в Королевском театре Ковент-Гарден и упрочили славу Генделя как величайшего солиста. На фестивале их исполнят органист Папской базилики св. Михаила в Мадриде Даниэль Сальвадор и ансамбль старинной музыки Collegium Musicum под руководством Олега Романенко.

Первым концертом нового года по традиции станет сольный вечер выдающегося российского органиста Александра Фисейского: 1 января он представит двенадцатую программу своего авторского цикла «Все сочинения И. С. Баха для органа».

4 и 5 января в соборе впервые выступит один из самых прославленных отечественных коллективов — Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова под управлением Владимира Юровского. В содружестве с вокальным ансамблем Intrada и интернациональной командой солистов (Юлия Лежнева, Верена Уземан, Бенедикт Кристьянссон, Станислав Швец) они в два вечера целиком исполнят «Рождественскую ораторию» И. С. Баха.

Открытие VI Международного фестиваля духовной музыки «Адвент»

1 декабря / воскресенье 20.00

Тихая молитва. Памяти Гии Канчели

8 декабря / воскресенье, 19:00

Органный вечер «БАХ-ГАЛА»

15 декабря / воскресенье, 19:00

МИНИН-ХОР: Рождественская джазовая месса

22 декабря / воскресенье, 19:00

Все кантаты Баха с Романом Насоновым 

29 декабря / воскресенье, 19:00

Музыка для Королевского театра: органные концерты Г. Ф. Генделя

1 января / среда, 19:00

Все произведения И. С. Баха для органа 

4 января / суббота, 19:00 (вечер первый)

5 января / воскресенье, 19:00 (вечер второй)

Иоганн Себастьян Бах — «Рождественская оратория»

Юлия Лежнева, сопрано

Верена Уземан, меццо-сопрано

Бенедикт Кристьянссон, тенор

Станислав Швец, бас

Вокальный ансамбль Intrada под руководством Екатерины Антоненко

Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова

Дирижер — художественный руководитель оркестра Владимир Юровский

В программе: И.С. Бах

Художественный руководитель фестиваля «Адвент» — Олег Романенко

Организаторы:

Благотворительный фонд Collegium Musicum

Кафедральный собор Святых Петра и Павла

Подробная программа фестиваля https://www.adventfest.ru/                                

читать текст

26 ноября 2019

Текстильное наследие: материальное и нематериальное

29 ноября в рамках образовательной программы к выставке "Ткани Москвы" пройдет конференция "Текстильное наследие: материальное и нематериальное", посвященная вопросам изучения, сохранения и развития столичных мануфактур и объектов русского ткаческого искусства.

29 ноября в рамках образовательной программы к выставке «Ткани Москвы» пройдет конференция «Текстильное наследие: материальное и нематериальное», посвященная вопросам изучения, сохранения и развития столичных мануфактур и объектов русского ткаческого искусства.

В конференции примут участие музейные эксперты, историки и искусствоведы, девелоперы, работники текстильной промышленности. На мероприятии будут обсуждаться вопросы текстильного дизайна и музеефикации текстильного художественного наследия, истории московских текстильных производств и современных проектов, их реконструкции. Также будут затронуты темы развития культурных кластеров в стенах бывших ткацких фабрик.

Сохранение и переосмысление опыта, а также наследия русского ткачества дают возможность генерировать новые тренды в мире моды, дизайна, промышленности, тем самым формируя интерес широкой общественности к этому важнейшему пласту русской культуры. 

Дата и время проведения: 29 ноября 2019, 15:00 – 19.30.

Место проведения: Музей Москвы, Зубовский бульвар, 2, корпус 1, в пространстве выставки «Ткани Москвы»

Выставка «Ткани Москвы» показывает ключевые этапы становления текстильного производства в Москве, рассказывая о дизайнерах ушедшего столетия. Экспозиция представляет собой масштабную панораму текстильного производства столицы: уникальные экспонаты Трёхгорки и «Красной розы», Даниловской и Голутвинской мануфактур, Первой ситценабивной и фабрики Свердлова, эскизы художников и образцы тканей разных эпох, редкие фотографии и ткацкие станки.

Партнеры проекта: Музей-заповедник «Царицыно», Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, Музей художественных тканей Московского государственного текстильного университета им. А.Н. Косыгина, музей ОАО «Трёхгорная мануфактура» текстильного направления, Музей современной истории России.

Музей Москвы основан в 1896 году. Музей располагается в Провиантских складах, памятнике архитектуры федерального значения. Фондовая коллекция насчитывает около 800 000 единиц хранения, в том числе богатое собрание археологических артефактов. Музей Москвы также включает несколько филиалов: Музей археологии Москвы, Старый Английский Двор, Музей истории Лефортово, Центр Гиляровского. www.mosmuseum.ru.

читать текст

26 ноября 2019

Концерт американских минималистов Стива Райха и Фредерика Ржевски в исполнении Петра Айду, OID, ICQ-Project и GEJU

11 декабря 2019 года состоится первая сессия проекта ARHITEKTONICA, которая будет посвящена творчеству двух американских минималистов Стиву Райху и Фредерику Ржевски.

11 декабря 2019 года  состоится первая сессия проекта ARHITEKTONICA, которая будет посвящена творчеству двух американских минималистов Стиву Райху и Фредерику Ржевски. Революционные произведения композиторов будут играть российские виртуозы Петр Айду и оркестр ICQ-Project совместно с электронщиками Андрей OID, Geju, Finetune, Brinstaar и артистами Мастерской Брусникина: Игорем Титовым, Сергеем Карабань, Василием Михайловым.

Все эти мастера самых разных музыкальных жанров объединят свои умения и напишут «Once in a life time» программу, которую можно будет услышать на сцене культурного пространства Mutabor.

ARHITEKTONICA – это экспериментальный проект в области искусства, работающий по принципу большого андронного коллайдера. Самые разные виды искусства сталкиваются друг с другом чтобы создать новую форму художественного высказывания.

Экспериментальное поле проекта не имеет границ, в нем могут неожиданным образом схлестнуться музыка, хореография, архитектура, акционизм, digital-art и любые другие проявления творческой мысли человека.

Стив Райх - композитор, новатор, философ. Вошел в историю как один из основателей музыкального минимализма - нового стиля, зародившегося в США в 1960-е годы и впоследствии сильно повлиявшего на техно- и хаус-музыку. Этот маленький нюанс ляжет в основу подачи признанных шедевров композитора: «Vermont Counterpoint for Flute», «Piano phase» и «Double Sextet».

Фредерик Ржевски - композитор, импровизатор и ученик знаменитого Даллапиккола.

Как и у нашего проекта, важнейшим принципом Ржевски было взаимопроникновение искусств. Он много экспериментировал в области электроники, совмещая классические инструменты и записи на магнитофонной ленте, включал в свои произведения тексты литературных классиков, политиков, выдуманных сказочных персонажей, экспериментировал с формой, языком, графической нотацией, и делал это всё настолько круто, что в итоге стал профессором композиции в Бельгийской Королевской Консерватории. На проекте ARHITEKTONICA прозвучит одно из самых известных произведений живого классика – «Coming together».

В программе:

Coming Together

Одно из самых мощных произведений Фредерика Ржевски.

Написанная в 1971 пьеса стала показательной в плане использования способов синтеза искусств для оркестра. Своеобразие пьесы заключалось в том, что каждый из исполнителей по очереди читал вслух фрагменты письма американского политического заключенного Сэма Мелвилла своему брату, за несколько месяцев до того, как он был убит во время бунта в тюрьме.

ARHITEKTONICA представит новую экспериментальную версию «Coming Together», которая готовится оркестром ICQ-Project, электронным музыкантом Андреем OID и артистами мастерской Брусникина.

Piano phase

В конце 1966 года Стив Райх заперся в своей лаборатории с магнитофоном и фортепиано. Через полгода на свет появилось уникальное в своём роде произведение «Piano phase», суть которого заключалась в одновременном исполнении одного и того же музыкального паттерна на двух инструментах с разной скоростью. Этот приём Райх окрестил фазовым сдвигом и еще долго развивал его в ходе всего своего творчества. На тот момент композитору казалось немыслимым, чтобы два человека были способны исполнить этот последовательный процесс рассинхрона и обратного синхрона. Но cпустя практически полвека виртуозный музыкант Петр Айду исполнит это сложнейшее произведение в одиночку на двух роялях.

Double Sextet

За произведение «Double Sextet» Стив Райх был удостоен Пулитцеровской премии в 2007 году. Это произведение для шести или двенадцати музыкантов, которые играют одновременно с воспроизведением записи их же исполнения, продолжает традицию перекрестной игры между электроникой и музыкальными инструментами, начатую Стивом еще в шестидесятые годы с произведения «Piano phase». Специально для проекта ARHITEKTONICA оркестр ICQ-Project и электронный музыкант Finetune готовят свою интерпретацию произведения.

Vermont Counterpoint for Flute

«Vermont Counterpoint» не входит в топ главных хитов Стива Райха, однако, это лаконичное и невероятно красивое произведение, в котором ранние методы и техники композитора получили изящное развитие. Полное воздуха и чистоты «Vermont Counterpoint» станет пространством для творческой коллаборации электронщиков GEJU и оркестра ICQ-Project специально для проекта ARHITEKTONICA.

Пётр Айду - виртуозный пианист и композитор. Преподаватель Московской консерватории. Лауреат гран-при премии им. Сергея Курехина в области современного искусства.

ICQ-Project - молодой оркестр, который хорошо известен своими авангардными программами и новым взглядом на исполнение академической музыки.

GEJU - cамый аутентичный проект на ниве отечественной электроники.

Finetune - музыкант, продюсер и основатель лейбла Slowdance.

OID - композитор, музыкант и автор невероятно красивых электронных саунтреков к фильмам,и спектаклям.

Brinstaar - музыкант, композитор, художник, дизайнер, а также создатель лейбла Kotä.

Все эти великаны самых разных музыкальных жанров соединят свои самые разные умения и напишут «Once in a life time» программу, которую можно будет услышать 11 декабря на большой сцене пространства Mutabor.

Cсылка на страницу в фейсбуке:

https://www.facebook.com/arhitektonica/

Cсылка на ивент в фейсбуке:

https://www.facebook.com/events/539524623546515/

Ссылка на билеты:

https://ticketscloud.com/v1/widgets/common?token=eyJ0eXAiOiJKV1QiLCJhbGciOiJIUzI1NiIsImlzcyI6InRpY2tldHNjbG91ZC5ydSJ9.eyJwIjoiNWRiYmYzMDE5ZDgxNmRlODQ0Mjc5ZmUxIn0.901u32P8tZZtFqxucFszw8loNAmi1aRRyWx1OQppWe4&lang=ru&event=5dc075cff200b0403d0095c7&s=1&fbclid=IwAR1N9C_QJhmBjVBgvlVJFERnn9Zq6Idv_SErboAlgwgtdX4RgR1uYP7tvn4&m=i

читать текст

22 ноября 2019

XI Международный фестиваль "Биеннале поэтов в Москве"

4–8 декабря 2019 года в столице пройдет XI Международный фестиваль «Биеннале поэтов в Москве». Свое второе десятилетие Биеннале откроет встречей с поэтической культурой Латинской Америки. Фестиваль состоится при поддержке Минкультуры России, Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям, Российского книжного союза.

4–8 декабря 2019 года в столице пройдет XI Международный фестиваль «Биеннале поэтов в Москве». Свое второе десятилетие Биеннале откроет встречей с поэтической культурой Латинской Америки. Фестиваль состоится при поддержке Минкультуры России, Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям, Российского книжного союза.

Генеральный спонсор – ПАО «НК «Роснефть».

Организаторы: Государственный музей истории российской литературы имени В. И. Даля, Институт языкознания РАН, Ассоциация «Культурная Инициатива».

Латинская Америка – поэтический континент, хорошо знакомый российским читателям по именам Рубена Дарио, Габриэлы Мистраль, Пабло Неруды, Октавио Паса.

XI Международный фестиваль «Биеннале поэтов в Москве» дает возможность узнать, как развивается эта богатейшая литературная традиция сегодня, знакомит россиян с крупнейшими поэтами современных Бразилии, Кубы, Венесуэлы, Колумбии, Аргентины, Мексики и других латиноамериканских стран. Москву планируют посетить шестнадцать известных поэтов: Али Кальдерон (Мексика), Габриэль Чавес (Боливия), Йоланда Пантин (Венесуэла), Марсио Андре (Бразилия), Хорхе Галан (Сальвадор) и др.

Специально к фестивалю российские поэты перевели произведения своих латиноамериканских коллег, и одним из ключевых событий Биеннале станет презентация антологии «Латиноамериканская поэзия сегодня» на ярмарке интеллектуальной литературы Non/fiction.

Часть мероприятий в рамках Биеннале будет нацелена на знакомство широкой публики с латиноамериканской культурой. На публичных лекциях расскажут о традиционном и современном искусстве, классической поэзии, архитектуре Латинской Америки. Всего в рамках ХI «Биеннале поэтов в Москве» планируется более 40 мероприятий: поэтические вечера с участием зарубежных и российских авторов, встречи в рамках традиционной программы «Поэты в школе», дискуссии о роли поэзии в современном обществе и даже футбольный матч с участием латиноамериканских и российских поэтов. Мероприятия пройдут на десятках площадок Москвы, среди которых Гостиный двор, Государственный музей А. С. Пушкина, Музей Москвы, Государственный музей истории российской литературы имени В. И. Даля, Библиотека иностранной литературы, Институт языкознания РАН, Зверевский центр современного искусства, Культурный центр Андрея Вознесенского и др.

Вход на мероприятия фестиваля свободный.

***

О Международном фестивале «Биеннале поэтов в Москве»

Международный фестиваль «Биеннале поэтов в Москве» – масштабный просветительский проект, ставший полноправной частью российского и международного культурного процесса, проводится с 1999 года. С 2001 года Биеннале – член Ассоциации международных поэтических фестивалей. Автор идеи и президент Биеннале — поэт, лауреат премии Москвы в области литературы и искусства Евгений Бунимович.

Основные задачи Биеннале – расширение профессионального общения и проведение творческих встреч с читателями поэтов разных стран, содействие взаимообогащению культур разных народов и представление зарубежных поэтов широкой российской публике. Организаторы ставят перед собой цель показать, что в наше время людей может объединять преодолевающая языковые и культурные барьеры энергия живого поэтического слова. За время своего существования фестиваль стал заметным культурным явлением. Москва, как отмечает пресса, в период проведения Биеннале становится поэтической столицей мира, принимающей поэтов из самых разных стран и всех континентов. Прошедший в 2017 году Х Международный фестиваль «Биеннале поэтов в Москве» познакомил россиян с современной поэтической культурой Китая.

читать текст

22 ноября 2019

Любители, не уступающие профессионалам. Актеры от слова "ЛЮБИТЬ"

Президент Международной премии зрительских симпатий «Звезда Театрала» и международного фестиваля «Мир русского театра», главный редактор журнала «Театрал» Валерий Яков о феномене любительских театров.

Президент Международной премии зрительских симпатий «Звезда Театрала» и международного фестиваля «Мир русского театра», главный редактор журнала «Театрал» Валерий Яков о феномене любительских театров.

В Год театра в Москве завершился первый Фестиваль-конкурс студенческих и любительских театров России, в котором принимали участие десять коллективов из самых разных уголков страны. Для того, чтобы приехать в столицу, им пришлось пройти региональные конкурсы, и стать лучшими там, среди сотен других претендентов со всех федеральных округов. Большинство из этих коллективов в Москву приехали впервые. И впервые получили шанс выступить на сцене двух очень популярных и прославленных театров – в МХТ имени Чехова и в Школе современной пьесы. Уже одно это стало настоящей наградой для всех участников фестиваля.

Меня пригласили в жюри конкурса, и после первых же показов я понял, что мне тоже повезло. Увидеть такие необычные коллективы людей самых разных профессий, объединенных любовью к театру, и ничем не уступающих на сцене профессиональным актерам, увидеть их спектакли, восхитится их талантом – это настоящая радость. Причем радость разделенная, потому что все члены жюри были тоже восхищены высочайшим профессионализмом непрофессиональных театров российской провинции. Каждый вечер после трех просмотренных за день спектаклей мы долго спорили, кто же был лучшим, потому что до этого вместе с переполненным залом от души аплодировали актерам-любителям. Причем в данном случае «любитель» - это от слова «любить». Любить театр, сцену, зрителя, и дарить праздник, и волновать души...

Народному театру из осетинского села Чикола в этом году исполняется 60 лет. В нем нет ни одного профессионального актера, но это никогда не мешало театру получать награды и премии на самых разных фестивалях. В Москве они играли на осетинском языке без перевода, но публика прекрасно понимал актеров, наслаждаясь их игрой.

Театр из Ижевска «Птица» показал свою неожиданную интерпретацию пьесы Володина «С любимыми не расставайтесь», и сумел увлечь зал этой версией, и завоевать свои награды.

Молодежный народный театр «Игра» из Екатеринбурга привез спектакль «Давай ты все-таки будешь», в котором на сцене играли всего два человека, но играли так, что публика была буквально заворожена. А спектакль в итоге стал лауреатом фестиваля и отправился в Санкт-Петербург, на культурный форум.

Среди студенческих театров звание лауреата было присуждено театральной студии «Быть», представляющей Тюменский индустриальный университет – за спектакль «Эх, ты, Ваня». Работа совершенно замечательная – ироничная, веселая, грустная и мудрая, с самобытным народным юмором, с удивительной актерской работой. И это при том, что ни одного профессионального актера в этом коллективе тоже нет. Но есть талантливые молодые люди, влюбленные в театр.

Поддерживать таких людей, рассказывать о них, отмечать их работы наградами – дело очень важное и, надо признать, приятное. Не случайно у премии «Звезда Театрала» уже не один год существует специальная номинация «Лучший русский театр за рубежом», в которой мы отмечаем русскоязычные коллективы настоящих подвижников, сумевших создать русские театры в самых разных странах мира. А при этих театрах нередко - и школы русского языка, и детские студии. Благодаря им сегодня русский театр активно живет во многих европейских странах, в Америке, Канаде, Австралии... Благодаря им развивается там русская языковая культура, популяризируются русские театральные традиции. И публика не просто видит это, но и горячо оценивает, активно голосуя за них на сайте «Звезды Театрала».

Огромный всплеск зрительского участия в Премии возник в этом году сразу же после того, как была учреждена новая номинация – «Лучший региональный театр». Практически из всех регионов России зрители стали активно номинировать свои театры, а затем, когда был сформирован лонг-лист, еще более активно за них голосовать. Это самым убедительным образом свидетельствовало о том, что по всей стране заметно возрастает интерес к театральному искусству, что публика гордится своими коллективами, «болеет» за них, и готова их поддерживать не только овациями, но и своими голосами, своей зрительской наградой. Борьба за лидерство в этой номинации теперь едва ли не самая жаркая. И при этом очень нас радующая, потому что мы понимаем – у региональных и почитаемых публикой театров, которым в финале «Звезды Театрала» всегда было безнадежно тяжело конкурировать со столичными прославленными коллективами, теперь появилась реальная возможность претендовать на свою заслуженную награду. И получить ее.

Завершившийся фестиваль любительских и студенческих театров, открывший нам множество замечательных коллективов и театральных работ, по сути подсказал нам еще одну важную номинацию, которая обязательно должна быть у зрительской премии «Звезда Театрала». Сразу после церемонии вручения наград нынешнего года, которая пройдет 2 декабря в Театре Вахтангова, мы начнем прием заявок на премию-2020. И новой номинацией там обязательно будет «Лучший любительский театр России». Специально для тех вдохновленных и талантливых натур, которые, не будучи профессионалами, творят настоящий театр. И являются настоящими актерами, актерами от слова «любить».

читать текст

22 ноября 2019

XII церемония вручения премии "Звезда Театрала"

2 декабря, понедельник, 2019 года. Государственный Академический Театр имени Евг. Вахтангова. Начало церемонии — 20:00.

"Звезда Театрала" — единственная российская награда в сфере театрального искусства, которая обладает статусом независимой премии зрительских симпатий. За 12 лет существования Премия стала символом непредвзятой оценки, честной победы и общественного признания, потому что её лауреатов путем интернет-голосования определяет самое массовое жюри — многотысячная зрительская аудитория по всему миру. Публика номинирует и отбирает лучшие премьерные работы сезона, актеров и режиссеров на интернет-портале премии teatral-online.ru.

По традиции имена победителей, набравших наибольшее число зрительских голосов, объявляются в первый понедельник декабря на торжественной церемонии в Театре Вахтангова. Среди номинантов премии в этом году именитые режиссеры Роман Виктюк, Андрей Кончаловский, Константин Райкин, Дмитрий Крымов, Кирилл Серебренников, а также звезды театра и кино Светлана Немоляева, Олег Меньшиков, Сергей Безруков, Ирина Муравьева, Евгения Симонова, Максим Аверин, Чулпан Хаматова, Владимир Машков, Елизавета Боярская, Мария Миронова, Нелли Уварова, Даниил Страхов, Александр Петров, Евгений Цыганов и многие другие.

Голосование по шорт-листу продлится до 30 ноября: www.teatral-online.ru

География «Звезды Театрала» с каждым годом расширяется. Так, после учреждения номинации «Лучший русский театр за рубежом» в 2013 году премия вышла на новый международный уровень. У поклонников русского театра за границей появился реальный шанс номинировать и выбирать лучших из лучших. Со временем эта номинация переросла в Международный фестиваль «Мир русского театра», на который съезжаются коллективы русскоязычных театров из разных стран мира, в числе которых и лауреаты премии «Звезда Театрала» прошлых лет. III Международный фестиваль «Мир русского театра» прошел летом 2019 года в столице Германии.

В 2019 году Дирекция премии учредила две новые номинации, направленные на расширение аудитории, как за рубежом, так и в России. В номинации «Лучшая постановка иностранного режиссера в России» претендентами стали работы режиссеров мирового уровня, таких как Деклан Доннеллан из Великобритании, Люк Персеваль из Бельгии, а также Джорджио Сангати из Италии. А в номинации «Лучший региональный театр» представлены Волгоградский музыкальный театр, Пермский театр «У моста» и Свердловский театр музыкальной комедии.

Лауреаты в самой почетной номинации «Легенда сцены» определяются без зрительского голосования редколлегией журнала «Театрал» и утверждаются Общественным советом Премии. В его состав входят народная артистка СССР Алла Пугачева, летчик-космонавт Олег Скрипочка, заслуженные мастера спорта России Илья Авербух и Алина Кабаева, заслуженный деятель искусств Лариса Рубальская, писатель Татьяна Устинова и другие. В 2019 году в номинации «Легенда сцены» будут награждены народная артистка СССР, экс-прима Большого театра Тамара Синявская, народный артист СССР, патриарх Вахтанговской сцены Василий Лановой, а также народный артист России, худрук и основатель театра «У Никитских ворот» Марк Розовский.

Создатель сценария церемонии вручения премии — поэт Сергей Плотов, режиссер — Рузанна Мовсесян, ведущие — актриса Аня Чиповская, лауреат премии «Звезда Театрала» в номинации «Лучшая женская роль» 2018 года, а также артист Театра им. Пушкина – Андрей Заводюк.

По традиции известные артисты выступят в музыкальной программе вечера. На сцене — Балет Москва, Мариам Мерабова, Тина Кузнецова, Вероника Кожухарова, Даниил Крамер.

 

• Прямую интернет-трансляцию премии осуществляет Генеральный телекоммуникационный партнер — Компания "Ростелеком".

• "Звезда Театрала" проводится с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Фондом президентских грантов.

 

18 номинаций

XII Церемонии премии «Звезда Театрала»:

Легенда Сцены

Лучший спектакль. Большая форма

Лучший спектакль. Малая форма

Лучший режиссер

Лучшая женская роль

Лучшая мужская роль

Лучшая женская роль второго плана

Лучшая мужская роль второго плана

Лучший музыкальный спектакль

Лучший спектакль для детей и юношества

Лучший социальный проект

Лучший театрализованный проект

Лучшая постановка иностранного режиссера в России

Лучшая роль театральной актрисы в кино

Лучшая роль театрального актер в кино

Лучший директор

Лучший региональный театр

Лучший русский театр за рубежом

 

Подробности: http://www.teatral-online.ru

читать текст

22 ноября 2019

Шестой международный рождественский фестиваль "АДВЕНТ"

Рождественский фестиваль духовной музыки "Адвент" приглашает окунуться в удивительную атмосферу подготовки к светлому празднику Рождества Христова. В западной христианской традиции Адвент — особое время перед Рождеством, время радостного ожидания чуда. Концерты фестиваля распахивают дверь в огромный мир грядущего праздника.

Кафедральный собор Святых Петра и Павла. 1 декабря 2019 – 6 января 2020 гг.

Рождественский фестиваль духовной музыки "Адвент" приглашает окунуться в удивительную атмосферу подготовки к светлому празднику Рождества Христова. В западной христианской традиции Адвент — особое время перед Рождеством, время радостного ожидания чуда. Концерты фестиваля распахивают дверь в огромный мир грядущего праздника.

Фестиваль продлится пять недель, в его афише представлены разнообразные концертные форматы, стили и жанры: органные вечера, хоровая духовная музыка; особая гордость фестиваля этого года — исполнение рождественских кантат и "Рождественской оратории" И. С. Баха, а также двухвечерний марафон, где прозвучат все органные концерты Г. Ф. Генделя. Приоритет фестиваля — интересные программы, высокий профессионализм, выступления лучших музыкантов и создание неповторимой атмосферы.

Фестиваль откроется 1 декабря большим торжественным концертом, где прозвучит хоровая "Gloria" Франсиса Пуленка, его Концерт для органа, литавр и оркестра Пуленка, а камерный состав оркестра исполнит "Трисвятое" Арво Пярта. 8 декабря состоится органный концерт "Баха-гала" — формат, имевший огромный успех в прошлом сезоне: три выдающихся органиста разных поколений будут исполнять на историческом органе собора музыку немецкого мастера. Молодой виртуоз из Испании Даниэль Сальвадор, известный московский органист Фёдор Строганов и мэтр отечественной органной школы, заслуженный артист России Александр Фисейский готовят специальные программы.

15 декабря под сводами собора будет вновь звучать хоровая музыка: необычную рождественскую программу подготовил Московский государственный академический камерный хор под руководством народного артиста СССР Владимира Минина. Слушателей ждет "Креольская месса" Рамиреса, "Маленькая джазовая месса" Чилкотта, а также госпелы и спиричуэлс.

22 декабря, как всегда в преддверии западного Рождества, ансамбль Collegium Musicum исполнит кантаты Баха, предназначенные для этих радостных дней. Прозвучат кантаты на 2-й день Рождества Христова (№40 "Dazu ist erschienen der Sohn Gottes" и №132 "Bereitet dei Wege, bereitet die Bahn!"). Это великая музыка, способная раскрыть смысл праздника и подготовить душу человека к встрече с рождающимся Христом. А в последние выходные уходящего года, 28 и 29 декабря, впервые в России прозвучат все концерты для органа с оркестром Г. Ф. Генделя. Сольную партию исполнит титулярный органист Папской базилики св. Михаила в Мадриде Даниэль Сальвадор, его партнером станет ансамбль старинной музыки Collegium Musicum под руководством Олега Романенко.

Первым концертом нового по традиции станет сольный вечер выдающегося российского органиста Александра Фисейского: 1 января он представит двенадцатую программу своего авторского цикла "Все сочинения И. С. Баха для органа".

4 и 5 января в соборе впервые выступит один из самых прославленных отечественных коллективов — Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова под управлением Владимира Юровского. В содружестве с вокальным ансамблем Intrada и интернациональной командой солистов (Юлия Лежнева, Верена Уземан, Бенедикт Кристьянссон, Станислав Швец) они в два вечера целиком исполнят "Рождественскую ораторию" И. С. Баха.

***

Программа фестиваля
 

 Открытие VI Международного фестиваля духовной музыки "Адвент"

• 1 декабря / воскресенье 20.00

 Gloria in excelsis Deo

Государственный академический Московский областной хор имени А. Д. Кожевникова

Оркестр "Инструментальная капелла"

Титулярный органист Папской капеллы св. Михаила Даниэль Сальвадор, орган (Испания)

Дирижер — Олег Романенко

В программе: Ф. Пуленк, А. Пярт

 

• 8 декабря / воскресенье, 19:00

Органный вечер "БАХ-ГАЛА"

титулярный органист Папской капеллы св. Михаила Даниэль Сальвадор, орган (Испания)

лауреат международных конкурсов Фёдор Строганов, орган

заслуженный артист России, профессор Александр Фисейский, орган

В программе: И. С. Бах

 

• 15 декабря / воскресенье, 19:00

Хор Минина: Рождественская джазовая месса

Московский государственный академический камерный хор

Художественный руководитель — народный артист СССР Владимир Минин

В программе: А. Рамирес "Креольская месса", Р. Чилкотт "Маленькая джазовая месса", госпелы, спиричуэлс.

 

• 22 декабря / воскресенье, 19:00

Все кантаты Баха с Романом Насоновым 

Сезон третий Бах в Лейпциге: парные кантаты

концерт третий

титулярный органист Папской базилики св. Михаила Даниэль Сальвадор (Испания)

Ансамбль Collegium Musicum

Художественный руководитель и дирижер — Олег Романенко

В программе: кантаты на 2-й день Рождества Христова

Кантата №40 "Dazu ist erschienen der Sohn Gottes" ("Для сего и явился Сын Божий")

Кантата №121 «Christum wir sollen loben schon» («Христа восславим ныне»)

 

• 28 декабря / суббота, 18:00

"Все концерты Генделя для органа": вечер первый

титулярный органист Папской базилики св. Михаила Даниэль Сальвадор (Испания)

Ансамбль Collegium Musicum

Художественный руководитель и дирижер — Олег Романенко

В программе: Г. Ф. Гендель

 

• 29 декабря / воскресенье, 19:00

 "Все концерты Генделя для органа": вечер второй

титулярный органист Папской базилики св. Михаила Даниэль Сальвадор (Испания)

Ансамбль Collegium Musicum

Художественный руководитель и дирижер — Олег Романенко

В программе: Г. Ф. Гендель

 

• 1 января / среда, 19:00

 Все произведения И. С. Баха для органа 

Авторский цикл. Концерт двенадцатый

заслуженный артист России, профессор Александр Фисейский, орган

В программе: И. С. Бах

 

• 4 января / суббота, 19:00

 Иоганн Себастьян Бах — "Рождественская оратория"

Части I-III

Юлия Лежнева, сопрано

Верена Уземан, меццо-сопрано

Бенедикт Кристьянссон, тенор

Станислав Швец, бас

Вокальный ансамбль Intrada под руководством Екатерины Антоненко

Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова

Дирижер — художественный руководитель оркестра Владимир Юровский

В программе: И. С. Бах

 

• 5 января / воскресенье, 19:00

 Иоганн Себастьян Бах — "Рождественская оратория"

Части IV-VI

Юлия Лежнева, сопрано

Верена Уземан, меццо-сопрано

Бенедикт Кристьянссон, тенор

Станислав Швец, бас

Вокальный ансамбль Intrada под руководством Екатерины Антоненко

Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова

Дирижер — художественный руководитель оркестра Владимир Юровский

В программе: И. С. Бах

 

Художественный руководитель фестиваля "Адвент" — Олег Романенко

Соорганизатор - Благотворительный фонд Collegium Musicum                                                

читать текст

20 ноября 2019

"Чайка 73458" на большом экране

Осенние показы проекта "Театральная Россия" завершит киноверсия спектакля "Чайка 73458" в постановке Московского театра на Таганке, который пройдет в сети кинотеатров "Каро" 29 ноября в городах: Екатеринбург, Казань, Калининград, Санкт-Петербург и Москва.

Осенние показы проекта "Театральная Россия" завершит киноверсия спектакля "Чайка 73458" в постановке Московского театра на Таганке, который пройдет в сети кинотеатров "Каро" 29 ноября в городах: Екатеринбург, Казань, Калининград, Санкт-Петербург и Москва.

В Москве премьера киноверсии спектакля "Чайка 73458" состоится в кинотеатре "Октябрь". Билеты можно приобрести на официальном сайте и в кассах кинотеатра.

"Чайка" — одна из самых знаменитых пьес Антона Чехова. После громкой премьеры в Московском художественном театре в постановке Владимира Немировича-Данченко и Константина Станиславского "Чайка" вошла в репертуар лучших театров мира. Пятизначное число в названии спектакля — количество постановок по пьесе на начало 2017 года.

Роль Ирины Аркадиной исполняет Ирина Апексимова. Это ее первое появление на сцене Театра на Таганке в качестве актрисы.

***

"Театральная Россия" - культурно-социальный проект, реализуемый фондом "Мир и гармония" при поддержке Министерства культуры РФ, Министерства образования и науки РФ. В основе масштабного проекта "Театральная Россия" лежит идея познакомить публику российских городов с лучшими театральными постановками Москвы и Санкт-Петербурга в прямой трансляции и записи. 

читать текст

18 ноября 2019

Большая опера. 6-й сезон

Со 2 ноября по субботам в эфире телеканала "Россия К" новый сезон проекта "Большая опера". В 2019 году на участие в телевизионном конкурсе молодых оперных певцов было подано более 400 заявок из самых разных регионов России и многих стран мира.

Со 2 ноября по субботам в эфире телеканала "Россия К" новый сезон проекта "Большая опера". В 2019 году на участие в телевизионном конкурсе молодых оперных певцов было подано более 400 заявок из самых разных регионов России и многих стран мира.

7 октября в Московском театре "Геликон-опера" состоялся кастинг проекта, и к началу проекта перед профессиональным жюри предстали 10 самых ярких участников: Евгения Бабич, Анастасия Тараторкина, Борис Жуков, Инна Деменкова, Александра Шмид, Сергей Кузьмин, Валерий Макаров, Станислав Ли, Анна Шаповалова, Михаил Широченко.

Для того, чтобы пройти марафон до конца им придётся не только получить хорошие оценки жюри, но и завоевать многомилионную телевизионную аудиторию, потому как выбирать победителя будут именно зрители. Оценивает выступления конкурсантов профессиональное жюри: Екатерина Семенчук, меццо-сопрано, звезда мировой оперной сцены; Дмитрий Бертман, генеральный директор–художественный руководитель театра "Геликон-опера"; в двух программах его сменит Аксель Эйверарт (Бельгия), тенор, коуч; Нелли Миричою (Румыния–Великобритания), сопрано и Джанкарло дель Монако (Италия), оперный режиссёр, сын легендарного Марио дель Монако.

Ведущие шестого сезона: Аида Гарифуллина, сопрано, заслуженная артистка Татарстана, солистка Венской государственной оперы и Николай Цискаридзе, артист балета, народный артист России, ректор Академии русского балета имени А.Я. Вагановой.

Только в 1-й программе участникам был предоставлен карт-бланш – они исполняли произведения по своему выбору. А далее будут выполнять непростые творческие задания. Например, темой 2-й программы стал "Блистательный XVIII век". По условиям конкурса в конце каждой программы проект должен покинуть один участник, набравший наименьшее количество голосов жюри. Первой проект покинула Евгения Бабич из Беларуси.

Следующий выпуск проекта "Большая опера" – 16 ноября в 19:05.

читать текст

15 ноября 2019

Михаил Плетнев сыграет на "Т Фестивале" музыку Моцарта и Бетховена

20 ноября Второй международный "Т Фестиваль" представляет уникальный концерт выдающегося пианиста, композитора, дирижера, основателя Российского национального оркестра и Большого фестиваля РНО Михаила Плетнева.

20 ноября Второй международный "Т Фестиваль" представляет уникальный концерт выдающегося пианиста, композитора, дирижера, основателя Российского национального оркестра и Большого фестиваля РНО Михаила Плетнева.

Один из главных героев мировой фортепианной сцены и музыкант, чьи трактовки неизменно поражают глубиной новаторства, вкусом и чуткостью к исполнительской и композиторской традициям, Михаил Плетнев играет на фестивале музыку Моцарта и Бетховена. Краткий перечень авторов выглядит хрестоматийным, тем не менее сам музыкальный сюжет программы обещает быть непредсказуемым.

Редкие фортепианные концерты Михаила Плетнева в Москве каждый раз становятся кульминацией концертного года. На этот раз у гостей фестиваля будет уникальная возможность насладиться его игрой в камерной атмосфере в окружении великих произведений искусства XX века.

По словам BBC Music Magazin, Михаил Плетнев "исполняет каждое сочинение как свое собственное, его интерпретации поразительны – подобное вряд ли под силу любому другому пианисту".

Участие в "Т Фестивале" продолжает заметную традицию, что в последние годы Плетнев-пианист предпочитает особые площадки, географически и по смыслу отдаленные от центральных филармонических сцен. Тем не менее, сколь бы непривычной или далекой не была точка на карте раритетных плетневских выступлений, эти концерты неизменно становятся центральными событиями музыкального и в целом культурного сезона.

Программа сольного клавирабенда Михаила Плетнева на "Т Фестивале" – это тщательно спроектированный, лаконичный экскурс в безграничное пространство плетневских интерпретаций. Каждый пункт этого путешествия хранит память о целом пути и в то же время представляет собой отдельный, уникальный мир. Две ранние сонаты Моцарта (первая из них написана 18-летним композитором в 1774 году в годы, проведенные на службе при дворе Архиепископа Зальцбургского) и две поздние сонаты Бетховена (в отличие от моцартовских они сочинены специально для исполнения на только что изобретенном и подаренном Бетховену фирмой Erato инструменте – прототипе современного фортепиано), между которыми вмещается полвека клавирного искусства в доромантической и романтической традиции, – в версии Плетнева обещают стать зеркалом, в котором отразится не только вся история венского классицизма, но и последние открытия современной исполнительской мысли.

"Т Фестиваль" проводится уже во второй раз при поддержке российских меценатов. Среди партнеров фестиваля ВСМПО-АВИСМА, Wheely, Promomed, Moscow Nights, Dr.Живаго, Garden Poetry. Музыкальный партнёр фестиваля – компания Yamaha Music (Russia), которая любезно предоставила рояль Bösendorfer на все время проведения фестиваля.

Расписание концертов и билеты на "Т Фестиваль": http://tfestival.ru

читать текст